EL club Newell's Old Boys (Argentina) renovó su sistema de identidad visual, que tomó como punto de partida las tribunas de su estadio, el Coloso del Parque. El proyecto estuvoa a cargo de Superestudio .   El objetivo de esta nueva transformación era reflejar la pasión con la que vive "La Lepra" y todos sus hinchas. Newell's, uno de los dos grandes de Rosario, es un club de fútbol muy apasionado, visto como una herencia que se transmite de generación en generación. La identidad gráfica busca capturar su Estadio, sus murales, sus canciones de tribuna y su camiseta rojinegra. Los elementos están diseñados para que los hinchas pueden reconocer al instante puedan identificarse con ellos. Esta propuesta de diseño no solo moderniza la imagen del club, sino que amplifica su presencia en todos los ámbitos. En pantallas, en la calle, en la indumentaria oficial o en un sticker, el nuevo universo visual de Newell’s es una declaración de sentido de pertenencia.

En Córdoba (Argentina) hay medios que construyen su identidad desde lo local y renuevan la forma de comunicar. En este caso, Canal 10 y Otro Mundo Streaming son parte de una escena que quiere reinventarse. La nueva identidad de SRT Media, por HelloBrand. La misión para Hellobrand fue repensar la identidad, conceptualización y estrategia general de los SRT Media, uno de los medios de comunicación con más historia de la provincia de Córdoba. El proyecto comenzó bajo el concepto de "la emoción se transmite", como punto de partida para una serie de novedades que comenzaran a presentarse pronto. El medio incorpora un nuevo símbolo que atraviesa toda la arquitectura de marcas, para unificar así todos los productos con este elemento como hilo conductor. La identidad visual de Otro Mundo Otro Mundo es un programa de streaming de La Izquierda Diario, la pata mediática del partido político Frente de Izquierda, que combina contenidos políticos, culturales y de actualidad dirigido a adolescentes, jóvenes y adultos entre 16 y 35 años. Barrio Estudio presentó el desarrollo de una identidad visual atractiva y rupturista para el streaming con el objetivo de hacer llegar el contenido político a un público joven y digital. El proyecto de identidad visual incluye animaciones del logotipo, zócalos, overlays y otros elementos visuales para la trasmisión en vivo, como también colaborar con la comunicación visual en redes sociales.

El proyecto del Banco honra el legado de una de las marcas más emblemáticas de México, actualizando sus códigos visuales y narrativos para conectar con nuevas audiencias. Claves del caso: A finales del año 2024, Banamex se separo de Citygroup, donde operaba bajo la marca Citibanamex, y vuelve a ser una marca independiente. Durante ese proceso, la entidad aprovecha para renovar y actualizar toda su marca, buscando un relanzamiento de su propuesta. Después de dos años de trabajo conjunto, Interbrand presentó la nueva identidad de Banamex: un rebranding estratégico que acompaña el inicio de una nueva etapa para la institución financiera, tras su separación de Citi. El desafío fue claro: transformar sin romper. La nueva expresión de marca mantiene elementos clave de su legado, como la icónica roseta, pero los reinterpreta con una visión contemporánea. La identidad renovada incluye una paleta cromática expandida, una tipografía personalizada y un sistema gráfico versátil, que permiten a la marca adaptarse con fluidez al entorno digital y a las nuevas generaciones. El lema Aquí. Para ti. Siempre.  resume la evolución del Banco a una marca que no solo permanece, sino que acompaña a sus públicos en cada etapa de la vida. La incorporación de una identidad sonora actualizada y un estilo fotográfico que refleja la esencia de México terminan de consolidar una marca coherente, auténtica y emocionalmente conectada con su audiencia.

En un mundo donde la experiencia de marca es clave, la identidad visual de los eventos juega un papel fundamental a la hora de conectar con el público y transmitir la propuesta de valor. Dos ejemplos IAB Now 2024 IAB Now 2024, la conferencia anual sobre marketing digital, estrenó una identidad visual dinámica que refleja su misión de liderar la conversación sobre el futuro de la industria. La nueva imagen visual fusiona creatividad y tecnología mediante degradados vibrantes en tonos de rosa, rojo y blanco, con formas abstractas y una tipografía contemporánea que expresa la innovación y conexión en un sector en constante evolución. Este diseño no solo destaca por su atractivo estético, sino también por su funcionalidad y coherencia para múltiples plataformas, desde los banners digitales hasta redes sociales. El proyecto esta firmado por Nehuen Buriasco Expovinos 2024 Por otro lado, la identidad visual de Expovinos 2024 en Colombia se inspiró en el concepto "Vivirlo es mejor que explicarlo", resaltando la experiencia sensorial del vino más allá de las palabras. Con una identidad que refleja la fluidez y la emoción de cada sorbo, la imagen combina colores llamativos y una tipografía moderna para transmitir calidez y celebración por el vino. Esta identidad no solo refuerza el carácter experiencial de la feria, sino que también se adapta a múltiples plataformas, desde materiales impresos hasta contenido digital. Con un enfoque dinámico y evocador, la gráfica de Expovinos 2024 invita a sumergirse en un universo donde el vino se siente, se comparte y, sobre todo, se vive. Un proyecto de Sancho BBDO

Dirección de Marcas organizo en Córdoba una charla abierta con Melanie Tobal, fundadora y presidenta de Publicitarias, para conversar sobre "Perspectivas de género y diversidad en las marcas". El pasado miércoles 19 de marzo, la consultora Dirección de Marcas recibió en sus oficinas a más de veinte invitados que forman parte de la industria de la comunicación, el marketing y la publicidad para una charla abierta con Melanie Tobal. En un formato de desayuno, la propuesta era conocer de primera mano algunas claves y herramientas para construir marcas donde se incorporen perspectivas de género, equidad y diversidad. Durante la apertura Ismael Guzman, director de la Consultora, destacó que: "organizamos estos encuentros porque los que construimos marcas tenemos una responsabilidad importante en la creación de ideas, de imágenes y estereotipos frente al público, por eso es importante ampliar las miradas que tenemos", y agregó "las marcas están siempre buscando crear una conexión, y cuanto más sincera y honesta sea, es mejor para ambas partes". En la presentación, Melanie abordó cifras y estadísticas que grafican el estado actual de equidad de género, repasó algunos ejemplos locales e internacionales, y se refirió al momento actual donde "después de muchos avances en los últimos años, hoy estamos viviendo un retroceso en estas políticas", para lo cual analizó las posturas de grandes marcas como Apple, Google o Meta en relación a estas iniciativas. Además, repasó el proceso de trabajo que desarrollan en Publicitarias y acercó algunas herramientas para trabajar marcas más inclusivas aún con pequeños gestos o acciones que pueden mejorar no solo la vinculación y representación del público, sino puertas adentro de la empresa, logrando ambientes más cómodos, seguros y empáticos. Melanie impulsa la diversidad y la perspectiva de género en la industria de la comunicación y de la publicidad con su organización Publicitarias desde el año 2017. A demás es cofundadora y directora general creativa de la agencia Hermana. Durante el evento, se formó un espacio de conversación y debate entre las asistentes sobre los  desafíos que enfrentan las marcas y las organizaciones para enfocar sus valores hacia la equidad de género y lograr el respeto por la diversidad, se discutieron estrategias para seguir reforzando estas ideas y no dar un paso atrás en materia de derechos obtenidos. Sin dudas se trató de un espacio para conversar y compartir experiencias entre colegas y para repensar estrategias inclusivas que potencien y maximicen resultados en las marcas del presente y futuro.

El próximo miércoles 19 de marzo, Dirección de Marcas tendrá el gusto de recibir a Melanie Tobal, fundadora de Publicitarias , para una charla sobre "Genero y diversidad en las Marcas". Los detalles y el link a la inscripción en este artículo. Dirección de Marcas invita a participar de una charla abierta que se dictará el miércoles 19 de marzo desde las 9:30 hs en Central Club Córdoba, para conversar sobre "Perspectivas de género y diversidad en la construcción de las marcas". Este evento tendrá una duración de una hora y media, con un espacio para preguntas y un desayuno para los invitados. Melanie es fundadora y presidenta de Publicitarias, una ONG que desde el año 2017 impulsa la diversidad y la perspectiva de género en la industria de la comunicación y de la publicidad. Actualmente, además de estar al frente de Publicitarias, es cofundadora y directora general creativa de la agencia Hermana. Uno de los grandes desafíos que enfrentan las marcas y organizaciones en la actualidad es enfocar sus valores hacia la equidad de género y el respeto por la diversidad, para generar vínculos más sinceros con sus públicos. En esta misma dirección, es necesario que las marcas implementen estrategias creadas desde una perspectiva más inclusiva y constructiva que refuerce el empoderamiento y el valor del talento por sobre todas las cosas. En el marco del Mes de la Mujer, Dirección de Marcas recibe a Melanie en sus oficinas para conversar y repensar distintas estrategias inclusivas para el presente y el futuro. El evento tiene capacidad limitada, para participar los invitamos a completar el siguiente formulario con tus datos. Enlace: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdpv9PxKOowKgtjR7vDct9k1GPpnjqk6wOEfvXxU6nvtEhGiA/viewform?usp=sharing

Diseño Shakespear rediseñó la marca de las Cataratas del Iguazú, una de las maravillas naturales del planeta inspirada en la expresión del movimiento del agua, los colores y la diversidad de este increíble lugar. El Parque Nacional Iguazú atrae a millones de visitantes cada año, quienes llegan para maravillarse con la majestuosidad de la naturaleza. En este contexto, el rediseño de la marca de las Cataratas del Iguazú representó un desafío que iba más allá de la simple actualización de su imagen visual. Se trataba de capturar la esencia misma de este destino único, promoviendo su reconocimiento global mientras se respetaban sus raíces y su conexión con la naturaleza. El concepto principal que guió el rediseño fue la expresión del movimiento del agua. Esta idea de movimiento fue llevada al diseño de la identidad visual, creando así un logotipo que lo refleja. En cuanto a los colores, se amplió la gama para reflejar la abundante cromática de la selva con sus tonalidades verdes, azules y tierra. Esta paleta busca transmitir la riqueza visual que poseen lugares como este. Este majestuoso lugar fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y es por esto que el proyecto significó un gran trabajo de actualizar, reordenar y dotar de recursos a esta marca que se expone como uno de los destinos turísticos más importantes del planeta. De este modo, el rediseño no solo responde a una necesidad estética, sino también a algo mayor: seguir mostrando al mundo con la belleza, los colores y la inmensidad de las Cataratas del Iguazú.

En una innovadora apuesta por fortalecer su identidad, el Club Talleres presentó junto a Sony y en coproducción con Mantra Audio Creativo su nuevo Sonic Branding Institucional, una estrategia auditiva que busca representar el alma del club a través del sonido. Las claves del caso: La identidad sonora es un conjunto de elementos que amplifican los recursos de la marca, en este caso un recurso muy interesante para sumar teniendo en cuenta todas las activaciones digitales que se llevan a cabo. Talleres es uno de los clubes pioneros en Latinoamérica en sumar este elemento a su identidad. El identificador sonoro se construyó alrededor del grito "¡Vamos Talleres!", símbolo de aliento y esperanza y está diseñado para conectar con socios e hinchas. Desde esa base, se desarrollaron tres pilares sonoros que definen la identidad del club: pasión, sentido de pertenencia y futuro. Se expresa mediante melodías poderosas, reforzadas por sonoridades de trompetas para reflejar el aliento de la hinchada y la alegría del triunfo. Un elemento clave es el registro real del aliento de 60.000 hinchas durante la celebración por los 110 años del club. Al grito "¡Vamos Talleres!" se sumaron las voces de jugadores, socios, hinchas y colaboradores. Un detalle especial es la inclusión de un sonido agudo que simboliza una estrella, en honor al título internacional de la Copa Conmebol. El futuro se imaginó con sonidos electrónicos y sintetizadores que se integran suavemente con las trompetas tribales. Esta combinación representa una mirada optimista y moderna, resaltando la conexión entre lo digital y lo humano, con el horizonte siempre enfocado en nuevos logros. Con esta innovadora propuesta, Talleres redefine su comunicación y se posiciona como un club que trasciende el fútbol y quiere tener su lugar como marca.

La consultora Wolff Olins desarrolló una transformación integral de Lloyds Bank, uno de los bancos más antiguos de Gran Bretaña con el objetivo de representar los valores y emociones que representa la marca. Lloyds Bank es uno de los bancos más reconocidos del Reino Unido (UK). Con 300 años de trayectoria se convirtió en un pilar del sistema financiero británico con un propósito firme, ayudar a Gran Bretaña a prosperar. En un contexto de constantes cambios y desafíos, los consumidores buscan una experiencia moderna, digital y adaptada a sus necesidades. Aqui los elementos que constituyen esta transformación incluyen una actualización del logotipo, una tipografía personalizada inspirada en las tipografías británicas antiguas y una paleta de colores renovada. Esta nueva impronta viene a garantizar que cada interacción tenga los valores que representa la marca. Para revitalizar su logotipo, el emblemático caballo negro llamado Cáncara, Wolff Olins trabajó con expertos equinos para asegurar una representación precisa del caballo y sus movimientos. Toda interacción o transacción que haga el cliente viene acompañada de animaciones del caballo que brindan un toque distintivo. Este relanzamiento no se limita a la estética, sino que es parte de un sistema operativo de marca que le permite adaptarse y evolucionar siempre y cuando la era moderna lo requiera. Lloyds decidió dar un paso para continuar su vigencia en esta nueva era. Este replanteamiento integral de su experiencia, propone como base su objetivo original: estar allí para que el cliente se mueva hacia adelante.

La Federación Panameña de Fútbol renovó su escudo a través de la agencia El Joint Creativo y Jorge Artola con un tributo al pasado y la mirada puesta en el futuro. Las claves del caso: La clasificación al Mundial 2018 generó una revolución del fútbol en Panamá. Entre otras cosas, puso en valor y en relevancia a la Asociación Panameña de fútbol, que ahora encaró una renovación y una evolución en toda su marca gráfica a través de un sistema visual cambiante. El escudo atravesó grandes cambios, entre ellos el reemplazo del titular "FEPAFUT" por "PANAMÁ" y la incorporación del ave nacional de Panamá, el Águila harpía. Además, una de las actualizaciones más importantes fue la de renovar la marca, la entidad conocida como "Fepafut", adoptó una sigla como nuevo nombre, más moderno y simplificado: "FPF". Este nuevo escudo marca el inicio de una etapa en el fútbol de Panamá, homenajeando al pasado y marcando el camino para lo que vendrá. El cambio surge a partir de su histórica clasificación al Mundial 2018, esto significó una gran transformación en la forma de ver y vivir este deporte, una evolución no solo de la selección sino de un país. En el nuevo símbolo hay un reflejo y un tributo a quienes alcanzaron este gran logro, a las glorias pasadas y a las futuras. Con la insignia lista, el siguiente paso de la Agencia fue la creación de una plataforma digital para compartir el proceso. En su propio sitio web www.elnuevosimbolopatrio.com se resumio el trabajo de transformación y compartir con el mundo esta nueva era de fútbol panameño.

La figura de la Marca Municipio está siendo utilizada por varias ciudades con la idea de potenciar sus atributos y características distintivas con fines turísticos y generar una imagen positiva hacia adentro. Te traemos aquí dos nuevas marcas con un gran resultado. Las claves del caso: La marca Municipio se convierte en una herramienta interesante para darle una estructura narrativa a las acciones del Gobierno, y al mismo tiempo puede cumplir algunas de las funciones de la Marca lugar, por ejemplo en ambitos deportivos, turisticos o comerciales. La ciudad de Málaga (España) desarrolló su nueva identidad visual de la mano de Soda Branding , buscando consolidarse como una ciudad atractiva. Málaga llevó a cabo este proceso de transformación visual con el objetivo de aprovechar la combinación de atributos que la hacen única y afianzarse como una ciudad de referencia, ideal para vivir, trabajar y emprender. Para ello han creado un relato que sienta las bases para proyectarse y ser percibida de forma consistente en todos los frentes. El proyecto apunta a una estrategia de comunicación coherente y un sistema de diseño flexible, capaz de adaptarse a los diferentes medios y formatos. Así, Málaga se presenta al mundo como una ciudad global de alta proyección que mira hacia el futuro con una identidad propia y una visión transformadora. Por su parte, el municipio de Huechuraba, ubicada en Santiago de Chile, ha dado un importante paso hacia la modernización de su identidad visual con el lanzamiento de una nueva identidad visual, el cual trata de reflejar una idea de simplicidad, modernidad y audacia. A través de un diseño limpio y moderno, se han simplificado elementos visuales para crear un recurso fácilmente reconocible y que pueda ser aplicado en una gran variedad de medios. Este nuevo proyecto reúne una gran cantidad de elementos representativos del municipio para captar su verdadera esencia y reflejarla en cada momento.

Utilizando Inteligencia Artificial Generativa, la Bodega junto a la agencia TombrasNiña, crearon la nueva etiqueta de la línea premium Gran Dante Cabernet Franc. Las claves del caso: La bodega utiliza su principal medio de comunicacion, el packaging, para sentar una postura y enviar un mensaje de visibilidad y reconocimiento, en este caso a las mujeres en la ciencia con la colaboracion de la IA. En un acto de reconocimiento, la Bodega Dante Robino presentó la nueva etiqueta de su línea premium diseñada mediante Inteligencia Artificial Generativa. La protagonista de la obra es Amélie Le Français de La Lande, una astrónoma pionera cuyas contribuciones fueron fundamentales para la navegación marítima en su tiempo. El objetivo de la nueva etiqueta era poner en valor el rol de las mujeres en la historia de la astronomía, que fueron invisibilizadas durante siglos, ya que sus trabajos y descubrimientos fueron atribuidos a hombres para poder ser publicados. La Inteligencia Artificial Generativa fue crucial para el diseño de la etiqueta. Además, TombrasNiña realizó un exhaustivo análisis histórico para poder representar de la mejor manera posible a Amélie y todo lo que su entorno conlleva como peinados, vestimenta y arquitectura de época. La nueva etiqueta de Dante Robino une la historia, el arte y la tecnología, mientras que a su vez es un símbolo de reivindicación de las mujeres en la ciencia.

El banco HSBC dejó de operar en Argentina y fue adquirido por Grupo Galicia. Este cambio implico una nueva marca que busca renovar su identidad, adaptarse al contexto actual y fortalecer su relación con los clientes. Las claves del caso: La compra por parte de Galicia del HSBC en la Argentina supuso una inversión de US$ 550 millones , e incluyo el traspaso de alrededor de 750.000 clientes y 3000 empleados. La entidad trabajara con una marca diferenciada, pero dentro del ecosistema marcario del Grupo Galicia. Las más de 100 sucursales del HSBC en la Argentina ya llevan el nombre de Galicia Más . Todas las sedes del banco ya fueron identificadas con el nuevo logotipo, aunque sus operaciones permanecen separadas a las del grupo de capitales argentinos. Aunque opera de manera independiente a este, ambas instituciones forman parte del mismo grupo económico, lo que garantiza solidez, respaldo y continuidad. La elección del nombre Galicia Màs es con el objetivo de mantenerse como un jugador clave en el mercado, y la estrategia busca atraer a las nuevas generaciones sin perder la confianza de los clientes históricos. El cambio es exclusivamente de marca, por ende, para todos los clientes de HSBC, es una transición sin complicaciones. Sus cuentas y los productos financieros seguirán operando con normalidad. A medida que se renueven las tarjetas de débito y crédito, los clientes recibirán nuevos plásticos con la imagen de Galicia Más. Además, la aplicación móvil y el home banking se actualizarán gradualmente para reflejar el nuevo "branding", asegurando una experiencia de usuario fluida y sin interrupciones.

La famosa cadena de supermercados Walmart presentó a través de la agencia Jones Knowles Ritchie una nueva identidad visual después de diecisiete años utilizando el mismo diseño. Las claves del caso → Walmart viene realizando una enorme inversión para ampliar su modelo de negocios y competir con Amazon como uno de los grandes distribuidores de productos a nivel global. A su favor, tiene más de 4.700 puntos físicos de entrega en todo el mundo. Esta nueva identidad le permite una narrativa mas fluida y orgánica para el entorno digital. Este rediseño de la marca implica una evolución hacia un enfoque más digital y moderno. La idea de la identidad era respaldar todo aquello que Walmart tiene para ofrecer a los clientes y sus cambiantes necesidades, sin perder la tradición y familiaridad que lo caracterizan. El nuevo logotipo posee una tipografía con una fuente personalizada que se caracteriza por ser más gruesa que la anterior y con un fondo de un azul más vibrante. El clásico isotipo por su parte evolucionó ligeramente hacia una tendencia más actual, simétrica y redondeada. Esta famosa chispa amarilla fue retocada y ahora adquiere colores más vivos. Los años fueron pasando y Walmart siempre intentó caminar a la par del mundo para seguir siendo dominante. Esta renovación de identidad visual se relaciona con la manera en la que el negocio ha evolucionado. La cadena de supermercados realizó una enorme inversión en su aplicación y entrega por suscripción de Walmart+ y un aumento de sus centros logísticos, acompañada de grandes campañas de publicidad para competir codo a codo con el gigante Amazon. El Walmart de hoy, que sigue siendo el minorista más grande del mundo, busca posicionarse y ser resistente en una época fuertemente digital.

La agencia Errea Comunicación ha lanzado la nueva marca de la ciudad de Pamplona, en España, luego de un proceso que buscó representar lo que hace única a la ciudad y a sus habitantes. Las claves del caso: Un exhaustivo trabajo de investigación para encontrar los diferenciales de Pamplona: su gente, y el concepto "de verdad" son las claves de la estrategia de marca. En la identidad visual, la capacidad de manejar dos idiomas (español y euskera) simultáneamente es uno de los grandes hallazgos de esta nueva marca lugar. El desarrollo la marca fue gracias a un gran trabajo de escucha activa e investigación con la comunidad, expertos y entidades locales para capturar la verdadera sus percepciones y deseos sobre la ciudad. El eslogan elegido es "De verdad/ Bagara", que es una expresión en euskera que significa "somos" o "estamos". En este eslogan que combina euskera y castellano de manera natural, busca reflejar la autenticidad y la voluntad de avanzar juntos que tienen los pamplonenses. En cuanto al nuevo logotipo, inspirado en el signo de igual, fue elegido con la intención de simbolizar la equidad y la unión en la diversidad. Sin dudas es tan sencillo como poderoso e "invita a recordar que todos compartimos el mismo valor sin importar las diferencias." El logotipo está acompañado de una tipografía exclusiva llamada Pamplona realizada por Ashler. La familia tipográfica es una sans contemporánea, diseñada para ser versátil y legible en cualquier soporte. La paleta cromática se basa en un "verde Pamplona" y de allí se despliegan dos gamas complementarias basadas en los cuadros del pintor Pedro Salaberri, uno de los más insignes cronistas visuales de la ciudad. Finalmente, la marca Pamplona/Iruña no es un producto terminado, sino un proyecto en constante evolución. A través de campañas y exposiciones, la ciudad ha invitado a sus habitantes a apropiarse de su identidad y contribuir a su desarrollo. Así, la marca se convierte en una herramienta dinámica y colectiva para que "Pamplona se siga construyendo no solo como ciudad sino también como marca."

Se cumple un año de gestión del actual Gobierno en la Argentina, y hacemos un repaso por la marca gráfica y la identidad visual de la Presidencia. A lo largo de este primer año de gobierno, la gestión de Javier Milei ha buscado consolidar una imagen institucional que refleje no solo el cambio de gobierno sino también de ideología. La identidad visual adoptada apuesta por expresiones como la autoridad y la fuerza a través de una estética formal en los símbolos patrios y en los elementos gráficos. El primer identificador, el logo de la Presidencia de la Nación, se encuentra en un fondo azul marino donde se logra ver la Casa Rosada en el fondo en color blanco, enmarcada por la leyenda “Presidencia de la Nación, República Argentina” frases separadas por dos botones dorados. El escudo de la Nación sigue la misma línea que el logo presidencial, con el fondo azul marino y los elementos en color blanco. Esta modalidad es la que va a guiar todo el sistema visual de este Gobierno, donde por primera vez el formato dominante es circular en lugar del clásico sistema horizontal. Para la declinación en los Ministerios utilizan al medio el Escudo Nacional con sus determinadas leyendas y los botones dorados, con algunas excepciones como en la Vocería Presidencial encabezada por Manuel Adorni, que contiene este diseño con el sol naciente como símbolo. Aquí si se suma la variante horizontal, respetando la misma tipografía (Lora) para todas las aplicaciones y el color azul dominante. Un párrafo aparte para el logotipo del Presidente Javier Milei, que comparte varias similitudes con el Sello Presidencial de Estados Unidos. Este cuenta con una forma circular que encuadra en color dorado al Escudo Nacional del país, con el lema "E pluribus unum" ("de muchos, uno"). En la versión local, se incluyen 24 banderas (representando las 23 provincias y CABA), y son acompañadas por el lema "En unión y libertad". Un breve análisis de la marca grafica diría que la nueva gestión busca transmitir una imagen de formalidad, seriedad y distancia, inspirado en la estructura de marca norteamericana o en la estética militar, y brindar un perfil totalmente distinto a las gestiones anteriores, donde lo que primaba era la cercanía, la simplicidad o la informalidad. Ese objetivo se logra cumplir. En cuanto al resto de las marcas que componen el gobierno (Programas, Organismos, Administraciones, etc.) se ha mantenido todavía los símbolos que ya estaban en uso, o han tenido variaciones mínimas. Es mas probable que esto sea por una cuestión de tiempos o de economía de recursos que una decisión política. La marca de Gobierno anterior →

El estudio de branding Stoëmp r enovó la imagen de Bruselas Capital (Belgica) con un ambicioso proyecto para posicionarla como un destino atractivo y único. El estudio colaboró con la consultora neoyorkina Resonance con el objetivo de crear una marca auténtica que resuene en muchos sectores y conecte con todo el mundo. El enfoque principal fue resaltar la esencia de la ciudad para también invitar a los visitantes a descubrir sus oportunidades. El trabajo colaborativo entre ambos estudios está caracterizado por una exhaustiva investigación sobre Bruselas, su cultura, educación, negocios y la percepción que tienen de ella los ciudadanos europeos. El resultado es una identidad visual que captura el dinamismo y autenticidad de la capital belga. La tipografía por su parte fue elegida por su estilo distintivo. Las letras se superponen intencionalmente y eso agrega un juego visual y simboliza la convivencia de las diversas culturas, lenguas e ideas presentes en la ciudad. Este aspecto muestra a Bruselas como un espacio en constante evolución. Este gran proyecto no solo busca atraer nuevos turistas a la ciudad, sino posicionarla como un destino clave para prosperar tanto profesional como personalmente que tiene un compromiso con la sostenibilidad, la inclusión y la calidad de vida.

Osasuna, uno de los clubes de fútbol más históricos y queridos de España, ha dado un paso en su evolución con el lanzamiento de su nueva identidad visual. Fiel a su esencia y espíritu combativo, el club navarro ha decidido renovar su identidad visual bajo el lema “Vibra en ti”, un concepto que apela al orgullo y al sentimiento que une a sus seguidores. El proyecto de branding, liderado por la agencia Summa , ha puesto en el centro del diseño un elemento clave: La vibración. Este símbolo de energía y movimiento, visible en las piezas audiovisuales y gráficas, refuerza la imagen de un club en constante evolución. Uno de los aspectos más destacados del proyecto es el protagonismo del escudo, un triángulo de Reuleaux, un icónico que cobra nueva vida, no solo representando la tradición del club, sino también abrazando un diseño moderno que conecta al club con las nuevas generaciones. Summa incluyo también en su proyecto la propuesta de crear un audiologo. Conversamos co n Pere Joan Company Valentí , el encargado de llevar esta pieza a la vida. El compositor, diseñador sonoro y creador nos comentó el proceso de creación de este trabajo: "En primer lugar, significó una inmersión profunda en los valores del club y una búsqueda de elementos identificatorios como el campo, el estadio, las gradas, los tambores. La idea era que sea un sonido no tan descriptivo, pero que representara la actitud aguerrida del Osasuna. El resultado es un sonido vibrante, en el que se puede sentir la fuerza de la grada con la reverberación característica del estadio El Sadar."

La consultora de branding Dirección de Marcas realizó un proyecto de renovación del universo de marca para Exportadores de Córdoba. Exportadores de Córdoba es una de las unidades de la Agencia ProCórdoba (Argentina) que reúne toda la oferta de productos y servicios que ofrece la provincia para exportar. A lo largo de este proceso, la consultora trabajo de manera colaborativa con el equipo de Exportadores para identificar puntos de valor que la marca podía aprovechar y potenciar. Esta búsqueda permitió redefinir su propuesta de valor y transformar su marca para "estar a la altura de todas las empresas que representa". Elementos de marca: Para este proyecto se definieron algunos criterios básicos que guiaban todo el trabajo: La pertinencia, es decir apuntar a tener una relación con la marca madre. La cohesión, fundamental para representar a todo el directorio de Exportadores y por último, el Respaldo: que la nueva marca eleve la calidad y el profesionalismo para estar a la altura de las marcas participantes. Este trabajo buscaba posicionar la marca como un referente en el ámbito de la exportación desde Córdoba y brindar una imagen profesional que apoye la presencia internacional de las empresas en la provincia.

Cuando una marca icónica como Tupperware atraviesa momentos de crisis, el impacto es significativo y el rebranding se propone como un último recursos para salvar la empresa. Fundada en 1946 por Earl Tupper, la empresa estadounidense revolucionó el mercado de artículos para el hogar y se convirtió en uno de los símbolo de la prosperidad posterior a la Segunda Guerra Mundial. Su éxito inicial se cimentó en las reuniones de ventas organizadas por mujeres de clase media, que llevaron los productos de Tupperware a los hogares estadounidenses y más allá. En los últimos meses, Tupperware ha estado buscando formas de proteger su marca mientras enfrenta una montaña de deudas. La presidenta y directora ejecutiva, Laurie Ann Goldman, comentó que la situación financiera de la empresa se ha visto severamente afectada por un entorno macroeconómico difícil y que la venta de la empresa podría ser la mejor opción para preservar su legado. En un giro irónico, mientras la empresa enfrenta la quiebra, el rediseño de su identidad visual refleja la lucha por mantenerse relevante. La agencia Landor ha logrado capturar la esencia de Tupperware con una nueva identidad visual que combina nostalgia con modernidad. El rediseño presenta una tipografía y un uso del color que evocan los años 60, pero con un toque contemporáneo que conecta emocionalmente con varias generaciones. La renovada identidad juega con elementos visuales inspirados en sus productos clásicos. La tapa de la letra "T" del logo se levanta de manera que recuerda a los icónicos recipientes de la marca, guiño sutil a la funcionalidad que ha sido la piedra angular de su éxito. Este rediseño no solo actualiza la imagen de la marca, sino que también celebra su rica historia, manteniendo la esencia que ha enamorado a sus clientes durante décadas. La historia de Tupperware es un recordatorio de cómo incluso las marcas más queridas y duraderas pueden enfrentar tiempos difíciles. Su quiebra marca el fin de una era, pero el esfuerzo por revitalizar su identidad visual subraya la importancia de adaptarse y reinventarse, incluso en la adversidad. Tupperware sigue siendo un ejemplo de cómo una marca puede ser tanto un ícono del pasado como una entidad en evolución, intentando reconciliar su rica herencia con las demandas del presente.

La reconocida agencia española Summa transformó la propuesta de Kutxabank y lo reivindicó como un banco comprometido con sus clientes, con su dinero y sus proyectos. Kutxabank era la octava entidad financiera más grande de España, pero se encontraba con el problema de su discurso vasco-céntrico. Tenía la intención de ir más allá de sus fronteras y realzar su competitividad y diferenciación. A la hora de definir su propuesta de valor, Summa analizó que la mayoría de bancos se alejaban de la etiqueta “banco”. Es por esto que Kutxabank reivindicaría justo lo contrario: lo bueno de ser un banco. Un banco centrado en las relaciones sólidas con sus clientes, al trato cercano y la seriedad. Esta evolución narrativa vino acompañada por el claim "En serio" y adorna una identidad sofisticada, robusta, directa y empática, la cual posicionaría al banco como un actor competitivo en el mercado sin perder su esencia vasca. Sin dudas el territorio de la "seriedad" les dió pie para desarrollar una nueva arquitectura de marca, una nueva identidad y una campaña que crea un vínculo emocional entre lo que la gente se toma en serio y el compromiso del banco para que lo consigan.

Este 19 de diciembre, a los 82 años, falleció en Barcelona uno de los grandes referentes de la gestión de marcas en español. Una despedida personal y algunas lecturas recomendadas. En 2008 recibí un libro de Norberto Chaves, La marca corporativa. No era exactamente el libro que estaba buscando de él, pero mas tarde aprendí que nada es casualidad y entonces ese libro marcó un antes y un después en mi vida. Allí entendí el significado de la identidad, la importancia, la dimensión social y cultural de la gestión de marcas como una profesión, como un camino para aportar valor a las personas, a las organizaciones y al entorno en donde uno se encuentra. Desde entonces, Norberto siempre fue mi gran referente, mi gran maestro, no solo por todo lo que explicaba sino tambien por la manera en que lo hacía, con la gracia, con la sensibilidad y la estética con la que lo hacía. Lo crucé en algunos eventos y lo busqué sin éxito por todo el barrio Gótico de Barcelona para entrevistarlo, pero en realidad no hacía falta, ya me había dado todo lo que necesitaba. Me encamino en esta profesión, me enseñó a trabajar con respeto, compromiso, dedicación, sin necesidad de ruido ni de fantasía. Me enseñó a entender significados, a diferenciar conceptos, me enseñó una manera de hacer las cosas que esperamos poder continuar, reproducir, que esperamos estar a la altura. Gracias maestro. "Identificar es básicamente inscribir en un género y discriminar un individuo. Y la identidad no se narra: se sugiere" La Marca, significados de un signo identificador (Infinito, 2013) → Las denotaciones de los símbolos y los logotipos son la dimensión que más suele preocupar a comitentes, diseñadores y docentes. Un concepto erróneo del 'signo identificador' y de sus funciones considera el plano semántico como el universalmente prioritario; error que suele generar serios defectos en su diseño. En ese texto, el autor relocaliza los aspectos semánticos de la identificación, aproximándolos a sus modos de manifestarse en la comunicación real. La Marca País en América Latina (Crujia, 2001) → A pesar de la larga tradición acumulada por el diseño en la creación de marcas institucionales, el panorama internacional en este campo muestra cierta creciente desorientación en el dominio técnico del tema; síntoma que se acentúa en el caso del género, más reciente, de la marca-país. La obra intenta aportar claridad sobre el tema y proveer parámetros de calidad y rendimiento específicos de este género marcario. Y aplica esos parámetros a la auditoría de veinte marcas-país latinoamericanas. La Marca corporativa (con Raúl Bellucia, Paidos, 2003) → Los autores, expertos en estrategias de identidad y comunicación y en dirección de programas de identidad institucional, han decantado en esta obra más de veinte años de experiencia en programas de alta complejidad en muy diversos sectores. Ello les ha permitido actualizar concepciones arcaicas de la identidad corporativa y acceder a un estadio caracterizado por una efectiva articulación de la gráfica con la identidad y por una definitiva independencia respecto del marketing táctico y sus fórmulas, que siguen aún hoy hegemonizando perjudicialmente la gestión estratégica de la identidad.

La Orquesta Sinfónica de São Paulo ha lanzado una nueva identidad visual diseñada por Polar.ltda , con el objetivo de atraer nuevas audiencias a sus conciertos. La nueva imagen está basada en la combinación de dos capas esenciales: la técnica, que refleja la precisión musical, y la pasión, que encapsula la emoción de cada presentación. Este enfoque visual busca conectar con un público más joven, sin perder la esencia clásica de la orquesta. La identidad visual permite la escalabilidad y la flexibilidad, aplicándose en diferentes formatos y medios, desde carteles publicitarios hasta programas de conciertos. Esta coherencia es fundamental para reforzar la presencia de la orquesta en el panorama cultural tanto a nivel nacional como internacional. El diseño gráfico elegante y contemporáneo busca hacer la música clásica más accesible y atractiva. Esta nueva identidad visual se enfoca en la emoción y busca expresar la experiencia de escuchar y ver a la orquesta. Gráficos abstractos representan las sensaciones y los estados de ánimo que provoca la música. Para crear estos elementos, se desarrolló un sistema de diseño generativo llamado "Instrument". En este sistema, una entrada de sonido se traduce visualmente en composiciones de elipses, permitiendo la creación de composiciones infinitas y una conexión con las piezas a las que hacen referencia. La paleta de colores, con su variedad, ofrece la flexibilidad necesaria para reflejar la diversidad de emociones transmitidas por la orquesta. Además, facilita la creación de identidades derivadas para proyectos específicos, manteniendo la marca constantemente actualizada a lo largo de los años. Además, el proyecto pretende modernizar la imagen en si de la orquesta, mostrando cómo la técnica y la pasión no son elementos opuestos, sino complementarios. Este rediseño también facilita la aplicación en formatos digitales, una prioridad en la estrategia de comunicación de la Orquesta. Con este cambio, la Orquesta Sinfónica de São Paulo espera no solo aumentar la asistencia a sus conciertos, sino también consolidarse como una referencia cultural innovadora y dinámica, capaz de captar la atención de audiencias diversas y más jóvenes.

La reconocida marca Kleenex renovó mediante Turner Dockworth Studio su identidad visual con motivo de su centenario, reafirmando su posición de liderazgo en esta categoría y fortaleciendo la conexión con los consumidores. Kleenex no solo inventó su propia categoría, sino también se mantuvo durante 100 años como un ícono en el cuidado personal. Es por esto que decidió dar un nuevo paso en su historia y darle una vuelta de tuerca a su reconocido logo. El nuevo diseño respeta la esencia de marca y conserva la tipografía histórica. La pieza central de la renovación es la introducción de una corona como fondo que enmarca el logotipo y refuerza su liderazgo. Con respecto a la paleta de colores, Kleenex adoptó una paleta centrada en un Azul Kleenex. Por su parte, las nuevas ilustraciones reflejan la forma en la que la marca está presente en los pequeñas y grandes momentos de la vida. En situaciones cotidianas y especiales, la marca intenta comunicar que siempre va a estar allí. Todos los aspectos de Kleenex parecen estar conectados por una narrativa visual coherente que mantiene su relevancia y busca atraer nuevas generaciones de consumidores. La principal característica de esta renovación es su consistencia, es una imagen que refleja y transmite confianza en su producto. "Aunque existan millones de pañuelos, solo hay un Kleenex".

El Arsenal ha decidido adoptar el icónico cañón de su logo en su escudo tras la popularidad de su uso en ediciones especiales anteriores. A partir de la temporada 2024-2025, todas las equipaciones del club incluirán este símbolo. Esta actualización consolida el cañón como un emblema central de la identidad del club. A pesar de este cambio, el escudo tradicional no desaparecerá; simplemente, el cañón se usará en las equipaciones. La principal modificación, es que la indumentaria local lucirá con el cañón en lugar del escudo del equipo como ha sido siempre. Se celebra el símbolo central del club con la revelación de la camiseta local con el cañón al frente por primera vez desde la temporada 89-90. El debut de la nueva camiseta local está acompañado de un cortometraje que explora la pasión que despierta el icónico cañón del Arsenal. Protagonizado por las estrellas del primer equipo, el video de lanzamiento muestra a los jugadores en lugares emblemáticos del Emirates Stadium, desde la vibrante North Bank hasta el vestuario local, y examina lo que este famoso símbolo significa tanto para los jugadores como para los fanáticos. El estilo minimalista ha sido un éxito entre los fanáticos, aprovechado aún más por la gama LFSTLR de Adidas,  que reinventa las camisetas de fútbol con una perspectiva urbana.

El histórico Colegio Universitario de Periodismo (CUP) de Córdoba ha anunciado su transformación en el Colegio Universitario Politécnico. Este cambio refleja una expansión significativa de la propuesta académica del Colegio Universitario Politécnico, así como un compromiso renovado con la excelencia y el liderazgo educativo. Al diversificar su oferta académica, la institución no solo se adapta a las demandas actuales del mercado laboral y académico, sino que también reafirma su visión de formar profesionales integrales y líderes en diversas áreas del conocimiento. La nueva estructura incluye, además de la tradicional Escuela de Periodismo y Comunicación MPG, una innovadora Escuela de Negocios y una Escuela de Gobierno, cada una diseñada para cubrir aspectos críticos de la formación superior. La Escuela de Negocios está enfocada en brindar una sólida formación en gestión empresarial, emprendimiento e innovación, preparándolos para enfrentar los desafíos de un mercado cambiante. Con esta reestructuración, el Colegio Universitario Politécnico busca ofrecer una educación integral y multidisciplinaria que les permita a los estudiantes adquirir competencias variadas y adaptarse a nuevos y diversos entornos profesionales que puedan enfrentar. El proyecto de renovación de marca fue realizado por la agencia de publicidad HelloBrand, con la colaboración del director de arte Damian Garcia.

Bajo el lema "Mirando al futuro, abrazando la historia", el Atlético de Madrid confió en estudio Vasava para emprender un ambicioso proyecto de actualización de marca. Este nuevo trabajo busca recuperar la esencia y conectar el pasado glorioso con su futuro prometedor. Para unir tradición con modernidad, el club decidió escuchar a sus aficionados y reflotar el icónico escudo utilizado desde 1947 hasta 2017. La estrategia de marca del Atlético fue trabajada en equipo por Vasava e intenta destacar la autenticidad, la pasión y la intensidad tanto en el juego como en la vida cotidiana. La nueva arquitectura de marca está simplificada y optimizada para organizar múltiples marcas y submarcas que han surgido alrededor del club, facilitando su gestión y expansión. Por ejemplo, “Atlético de Madrid” se presenta como la enseña deportiva y “Atleti” como la enseña emocional. Para la tipografía, se instaló una nueva fuente creada por el estudio llamada "Manzanares" que representa la historia y proyecta su esencia combativa y moderna. La anterior tipografía "Metropolitana" se mantiene como una fuente complementaria en ciertas ocasiones. Combustion Studio también aportó al proyecto con la composición del audio- logo. Una identidad sonora compuesta por diferentes sintonías diseñadas para resonar con la energía del Atlético de Madrid. En conclusión, se trata de una experiencia integral, con un lenguaje visual y sonoro que aporta a la consistencia del club como una marca reconocible en cada momento. Las tres claves fueron el compromiso con los aficionados, la claridad en la arquitectura de marca y una presencia de marca cohesiva.

Muchas marcas suelen cambiar sus logos en determinados meses o por ciertas circunstancias sin un fin acorde a los objetivos de su negocio. ¿Por qué esto no es correcto? Cuando es Navidad les agregan un gorro rojo. Cuando es el mes del orgullo las llenan de colores. Cuando hay conflictos internacionales las rediseñan en pos de la bandera del país afectado. Al parecer, las marcas sufren cambios bruscos según determinadas situaciones contextuales que nada tiene que ver con ellas, pero que todo parece afectarles. Durante el mes de junio, muchos logotipos recibieron un abanico de colores en apoyo a la visibilización y activismo de la comunidad LGBTIQ+. Si bien la acción es loable, el cambio en sí no tiene sustento para la marca ni para la Comunidad. El compromiso no está sólo en agregar o cambiar un detalle, sino en acompañarlo de una campaña, acción o actividad acorde al apoyo que se le da a un grupo social y a los objetivos intrínsicos de la marca. El logotipo es la máxima (y la mínima) expresión visual de la empresa, cada cambio o modificación supone que toda la organización acompaña y avala ese movimiento. Pero en realidad estas suelen ser acciones espontaneas de departamentos o areas que se suben a la moda del momento, sin respaldar las acciones con un compromiso real. ¿Y cuando si modificar un Logotipo? Si bien el logotipo (o el símbolo) es identificador por excelencia, también puede convertirse en un aliado para comunicar o posicionar una acción especifica, siempre que este alineada a los objetivos y propósitos de la organización. Por ejemplo, Lacoste y su edición limitada de prendas donde reemplaza el icónico cocodrilo por una serie de animales en extinción, cuando Stella Artois reemplaza el rojo por el azul en el marco de una campaña de concientización del uso del agua, o Johnnie Walker presentando la edición Jane Walker en el marco de la visibilización de la desigualdad de genero. Digamos que el logo puede cambiar cuando toda la organización se compromete en una acción, y esa acción propone un cambio a lo que esta establecido. En conclusión, los cambios en el logotipo de una marca tienen que ser un proceso acorde a valores y objetivos del negocio que acompaña y representa. Puede sufrir estas transformaciones temporales si basa su visión de marca en apoyo o en contra de alguna práctica o situación contextual que crea sentido tener una posición al respecto y se compromete en ello. En colaboración con Brenda Petrone Veliz.

El colectivo feminista Mujeres en Publicidad ( #MEP ) desarrolló de manera colaborativa una publicación con quince conceptos claves para ayudar a los profesionales de la comunicación a mejorar el debate interno en sus equipos respecto de la igualdad de género. Mujeres en Publicidad es una red profesional que funciona como un espacio de formación y en ocasiones como usina de desarrollo de proyectos colaborativos destinados a impulsar la incorporación de perspectiva de género dentro de la industria de la comunicación. El colectivo busca reunir a mujeres que forman parte del sector publicitario, desde quienes trabajan en agencias hasta quienes lo hacen en anunciantes, medios, productoras, prensa, diseño y branding, entre otras áreas de negocios. Las une la preocupación común en torno a "la forma en la que la publicidad está abordando los temas de género, y la persistencia de la violencia simbólica", y se proponen mejorar la práctica profesional para "dejar de ser responsables por la reproducción de estereotipos y desigualdades de género". "Nuestra tarea tiene mucho que ver con la perpetuación de las desigualdades de género" -postula la introducción al glosario, "Muchas veces se repiten definiciones que escucharon de manera coloquial, pero no logran llevarlas a la práctica o identificarlas dentro de la tarea de creación publicitaria. Este es nuestro aporte para elevar el debate, tener una plataforma común que nos ayude a evolucionar como industria". La publicitaria ha sido históricamente señalada como una industria en la cual el machismo ha calado hondo, y atraviesa hoy una importante cruzada por la deconstrucción de sus equipos y de los mensajes que allí se generan, especialmente para evitar incurrir en la utilización de estereotipos de género en las campañas. El Glosario se puede descargar de manera gratuita en el sitio mujeresenpublicidad.com/glosario/