Con más de 20 años de trayectoria, la empresa multinacional especializada en aeronáutica presentó su nueva imagen, más moderna y con un mayor impacto visual. La ingeniería y consultoría internacional Aertec, con oficinas en España, Reino Unido, Alemania, Estados Unidos, Colombia y Abu Dhabi, cambió su identidad corporativa, pero con ello "no modificó a aquellas cosas que rodean a la marca, su personalidad y valores quedaron intactos. Esto les permitió alentar a una renovación oportuna que favorecerá el reconocimiento de la empresa y potenciará el recuerdo en sus clientes e interesados" La nueva Identidad esta basada en tres elementos: Logotipo: La geometría y la aerodinámica de la actividad aeronáutica son la fuente de su inspiración. El sutil ajuste gráfico de la “A” enfatiza el carácter aeronáutico, potencia la forma de vector y evoca de forma subliminal la estela de un avión, mediante la diagonal ascendente y positiva. Gama cromática: Evoca los colores propios de la actividad. Para el logotipo, sectores que atienden y áreas de conocimiento, se usó una paleta de colores fríos. Para otros usos, se abren los colores cálidos y neutros en la paleta complementaria. Tipografía: Montserrat es la tipografía elegida. Esta es una fuente sans serif con múltiples versiones que ofrece amplias posibilidades. Una familia tipográfica moderna, geométrica y de alta legibilidad, diseñada por Julieta Ulanovsky

A través del Decreto Presidencial 460/2021, la Argentina presentó la evolución de la Marca País, producto de un proceso en el que intervinieron profesionales de diversas disciplinas y que culminó con la votación de los ciudadanos. Con la finalidad de posicionar al país en el contexto internacional, la nueva identidad parte de la fuerte representatividad que poseen dos símbolos de identificación nacional: el Sol de Mayo, presente en la mayoría de escudos nacionales y provinciales, y la escarapela, emblema de nacionalidad y pertenencia. Además, la cinta de colores patrios está constituida por 24 módulos que se generan a través de los rayos del sol y su movimiento ondulante. Tiene un recorrido envolvente y posee un carácter integrador, de inclusión federal de los 24 distritos nacionales. “Como política de Estado hemos buscado que la Marca País salga de la gente, de cada argentina y argentino, para que sea nuestro orgullo nacional y provoque la admiración de toda la comunidad internacional”, reflexionó al respecto la secretaria de Promoción Turística, Yanina Martínez. Consultados por el observador de Marcas, los organizadores destacaron la buena recepción colectiva por parte del público de este nuevo identificador, y repasaron los pasos siguientes en el proceso de implantación de la nueva marca: "En un principio se están delineando los Reglamentos de uso y las licencias pertinentes, así como el manual de Identidad visual. Luego se comenzara con capacitaciones internas en Ministerios, Secretarias y Embajadas. Buscamos generar una idea de pertenencia con la Argentina, y que quienes la utilicen les sea positivo, le agregue valor a sus acciones" Por otro lado, destacaron el proceso llevado adelante íntegramente con recursos propios, que comenzó con la conformación de la Mesa Interministerial de Marca País, y que esta continuara trabajando en un proceso continuo para regular la aplicación de esta marca, que estará presente en miles de productos, desde vinos hasta satélites.

El club de fútbol catalán, propiedad del futbolista Gerard Piqué, tiene una nueva identidad visual de la mano de Summa Branding. El hecho de generar un nuevo enfoque estratégico y una identidad visual a una marca permite fomentar el sentimiento de pertenencia y el vínculo con el territorio y el imaginario de la misma. En este caso, Andorra FC apuntó a generar esa transformación en su marca y finalmente estrenó su nuevo escudo. Con un símbolo inspirado en el nombre “Andorra” y en las montañas que caracterizan al país, esta nueva identidad se propone a establecer una esencia renovada en el club y a traer una propuesta que va más allá de los códigos deportivos para acompañar a la marca hacia nuevos territorios de expresión. Para la creación de esta nueva identidad, el equipo de Summa Branding se unió a Joan Domenech Buesa, brand manager de Kosmos, y salieron a la cancha con un cambio para el club sin perder el espíritu original del escudo futbolístico. Según cuenta la historia, la asociación deportiva fue fundada el 15 de octubre de 1942 en el marco de la Escola Nostra Senyora de Meritxell. Desde sus inicios, el club está afiliado a la Real Federación Española de Fútbol, ya que en ese entonces no existía una Federación Andorrana de Fútbol. Es por ello que, a petición del club y previo consentimiento de la Federación Española y de la FIFA, el Andorra FC puede disputar los partidos de la Liga española y la Copa del Rey.

Perú inaugura el museo más grande de América Latina, un espacio donde convergen las diferentes civilizaciones que han conformado su identidad. Desarrollado por el Studio A con base en Lima, el proyecto de identidad visual del Museo Nacional del Perú emerge como un nuevo lugar de convergencia: "El Perú necesitaba un museo nacional a la altura de su historia y por eso para su Bicentenario inaugura este gran museo, ubicado frente al santuario de Pachacámac, al sur de Lima. En sus más de 88.000 metros cuadrados se exhibirá el legado arqueológico de civilizaciones prehispánicas, y se difundirá la diversidad de expresiones culturales pasadas y presentes de sus pueblos" Este proyecto de identidad es una donación de Armando Andrade al pueblo peruano, para ayudar a conectar la cultura con todos y ofrecer al mundo entero la posibilidad de conocer las diferentes capas de esta gran cultura milenaria. Inspirado en el “tokapu”, un complejo sistema visual utilizado por los incas, se puede apreciar un sistema gráfico donde las diferentes piezas que lo componen y la diversidad de combinaciones cromáticas que se generan y se repiten, generan un sistema gráfico para construir el logo, inspirado en sus formas. "Para reforzar la idea de grandeza que nos inspiró el nuevo museo, ampliamos el sistema gráfico más allá de la tipografía, dándole al museo una identidad y haciendo reconocible cada pieza de comunicación, utilizando un único elemento geométrico, sin necesidad de agregar más. De esta forma, logramos darle más relevancia a cada símbolo por separado, para apreciar mejor su belleza."

La app reposicionó su marca para acercar a los usuarios a “una nueva forma de entender la movilidad urbana”. Cabify presentó el rebranding de su marca para seguir mejorando la experiencia de los usuarios. El objetivo principal general continúa apuntando al mismo concepto: ganar claridad, sencillez y cercanía entre las ciudades y las personas. Junto a la consultora madrileña BrandFor, la compañía española de movilidad reposicionó la marca sobre cuatro valores: vitalidad, talento, impacto e inspiración. La identidad visual fue desarrollada íntegramente por el equipo de diseño de la empresa bajo la dirección de Carlos Tallón, vicepresidente de dicho departamento. En la rueda de prensa virtual de la presentación, Natalia Ruda, la encargada de Branding de la compañía, sostuvo que el objetivo de este cambio consistió en “alinear la marca con el negocio y centrar la estrategia en dos focos clave: personas y ciudad, calidad y sostenibilidad”. Según la especialista, estos pilares “no estaban tangibles” en la estrategia de marca anterior, situación que los motivó a emprender este cambio. Además agregó que desde Cabify quieren que “los ciudadanos tengan la capacidad de elegir” y que eso quede plasmado en la marca. Este reposicionamiento refuerza la apuesta original de ser una alternativa clave al uso del vehículo particular como transporte de personas y objetos. “Pasamos de ser una aplicación que conecta pasajeros y conductores, a una nueva forma de entender la movilidad urbana. Las ciudades requieren de una movilidad que ayude a las personas y a sus objetos a llegar donde quieran y cuando quieran”, sostuvo Ruda. Otro rasgo a destacar de este avance es la importancia que volcaron a generar el menor impacto medioambiental posible en todo sentido. “Nuestra estrategia de negocio evoluciona en esta dirección, y nuestra marca tenía que estar alineada con ese objetivo para lograrlo”, completó la directora de marca. Análisis A primera vista, este proyecto de branding cumple con todos los procesos necesarios para un trabajo de esta envergadura. Para esta nueva etapa, la empresa renueva la identidad visual sin romper los lazos con la identidad anterior, realiza un breve ajuste en el logotipo y prescinde de un símbolo que no le aportaba diferenciación, inaugura una tipografía propia y genera un color estable para todo su universo visual. Pero mas allá de lo visual, el programa ahonda en la definición de sus conceptos centrales: vitalidad, talento, impacto e inspiración; reescribe su identidad verbal definiendo el tono y voz para sus comunicaciones, actualiza su Centro de marcas donde organiza todos los recursos, y lo divulga de manera clara en las distintas presentaciones de prensa. Aun así, el proyecto no logra sorprender o destacarse dentro de los códigos visuales y estéticos del sector aplicaciones. La mayoría de sus recursos (color, fotos, ilustraciones) son bastantes genéricos, confundibles con tantos otros similares. No llega por ejemplo a la categoría de una Uber, el líder (visualmente hablando) de este rubro. Teniendo en cuenta que acaban de renovarse, parece una oportunidad que podría haberse aprovechado mas para generar diferencia, vinculo o empatía con sus usuarios, aunque entendemos que le foco del rebranding esta puesto en la experiencia del usuario con la aplicación y que allí se jugaran sus mejores cartas.

Telecom Argentina evoluciona su marca, integrando sus operaciones en tres unidades de negocio: Telecom, Personal y Flow en una misma identidad. Telecom es una compañía que opera en Argentina, Paraguay y Uruguay, ofrece servicios de telefonía fija nacional e internacional, telefonía pública y telecentros. Además, el grupo posee la compañía de celulares e internet a través de Personal y televisión con Flow . Con más de 30 años en el mercado y 16.000 empleados, el holding es uno de los gigantes de la región. "Esta nueva identidad refleja la transformación de Telecom Argentina hacia una plataforma de servicios digitales y nuevos negocios basados en la innovación tecnológica, con la conectividad integral como valor diferencial a través de Personal. También como un punto de encuentro para el entretenimiento, de la mano de Flow. Y un ecosistema de soluciones y negocios para empresas, a través de la marca Telecom." detalla Roberto Nobile, CEO de Telecom Argentina. La historia de esta empresa, sus identificadores y las evoluciones de estos las puedes revisar en este articulo de Guillermo Cuello. La empresa venia trabajando con una triple marca una vez que el estado argentino le permitió establecerse como un holding de las telecomunicaciones. El paso siguiente que se imponía era una revisión de sus identidades visuales. Haciendo un poco de historia, el logotipo de Telecom fue desarrollado por Rubén Fontana Diseño y pronto se convirtió en una referencia para todo el sector. Cuenta la leyenda que durante el proceso de diseño el equipo estaba empantanado con el logotipo: ya habían definido el símbolo, la tipografía y el formato en mayúscula, pero la idea no terminaba de cerrar. Hasta que la intervención de Norberto Chaves sugiriendo modificar el interletrado hizo la magia. Por otro lado el logotipo de Personal se desarrollo durante la época de moda de las marcas vivas o dinámicas, y se trabajaban hasta nueve versiones que variaban en función de los soportes. El uso a lo largo del tiempo hizo que finalmente se utilizara una sola versión, por una cuestión obvia de economía y recursos. Mientras que el símbolo de Flow es el mas actual y por ende, el que menos modificaciones tiene en esta etapa. — Análisis . Es apresurado hacer un análisis en el mismo momento que se publica el caso, pero si se pueden extraer algunas conclusiones rápidas: La empresa unifica todas las unidades con el mismo lenguaje visual a través de la tipografía y el formato en minúsculas. Algunas de ellas mantienen su color característico (celeste en Personal, verde en Flow), e inaugura el color violeta para Telecom. Pero sobre todo, elimina cualquier signo o símbolo adicional en la marca gráfica, recayendo así todas la fuerza identificadora en los logotipos. Faltaría ver como se desarrolla el sistema en conjunto, como se aplica en apps o espacios reducidos, entre otras funciones. La empresa presenta un perfil actualizado, unificado y corporativo, evitando la dispersión de recursos que conlleva gestionar distintas marcas con distintas identidades. Sobre todo cunado los servicios que presta se solapan o complementan, el tema de la triple identidad era un tema a resolver. Estratégicamente el trabajo es correcto, visualmente cumple con las funciones y resta ver como funciona de aquí en adelante.

La ciudad argentina definió, en un proceso colaborativo, la nueva identidad que la representara de ahora en adelante. Paraná es la capital de la provincia de Entre Ríos, en Argentina. Se ubica al este del rio homónimo y este elemento característico ahora se rescata para su Marca gráfica. Para este desarrollo el Municipio organizo reuniones y grupos de enfoque con los sectores más representativos de la Ciudad. Luego, a través de un concurso de antecedentes se eligieron tres diseñadores aptos para encarar esta tarea: "La esencia de la marca visual está basada en los resultados de una etapa diagnóstica, donde entre los ciudadanos locales y visitantes destacaron los atributos de la ciudad. En el llamado a un concurso abierto de diseño participaron más de 50 profesionales locales, 3 de los cuales fueron seleccionados para presentar distintas propuestas. La propuesta de Girard quedó definida como ganadora tras la evaluación de un jurado de prestigio y el aval del Consejo Asesor." Este Jurado estuvo compuesto por Raúl Belluccia, Soledad Fontana, Norberto Chaves, Andrea Zoff y María Candela Caudana. Allí quedaron dos propuestas finalistas que se sometieron a nuevos ajustes, resultando ganadora la propuesta de Ignacio Girard. El diseñador por su parte argumentó: “Teniendo en cuenta que el río se llama Paraná, lo representé con tres olas y haciendo alusión a la bandera argentina”. Análisis . Para analizar este proyecto habría que dividirlo en dos aspectos: Por un lado la marca gráfica en si misma, por otro lado la Marca como programa de branding. En cuanto al primero, el identificador elegido por el jurado cumple con todos los parámetros que se le exige a este tipo de signos tan complejos: Calidad gráfica, vigencia, alta versatilidad, capacidad emblemática y ciertos rendimientos técnicos.¹ La marca utiliza la síntesis grafica del rio Paraná y lo acompaña con un sobrio logotipo en mayúsculas, inscribiéndose en lo que seria una Marca icónica. Aquí no es necesario que "leamos" un rio, pero si así fuera es una lectura totalmente valida y verosímil. El signo tiene la institucionalidad necesaria para firmar un aviso de gobierno como la capacidad de acompañar una promoción turística de verano, en ambos casos sin desmerecer su perfil. Tomemos nota: Este es un buen ejemplo de como se deben realizar los signos gráficos de las ciudades o países que lo necesiten. Por otro lado, en cuanto a la marca como programa es donde el proyecto pierde fuerza. Si bien el signo es correcto, por ahora no va mucho más allá de eso. En cuanto a diseño falta desarrollar un sistema por detrás, resolver aplicaciones mas complejas, generar un tono de voz y una narrativa para hablar de esta Ciudad. En cuanto a gestión todavía no cuenta con un centro de marcas, una presentación acorde a la importancia del tema ni la difusión que suele llevar este tipo de proyectos. Pero claro, todo esto que marcamos es lo que viene en esta etapa posterior a presentar el signo. Así que más que una critica, es un listado de temas a desarrollar para avanzar en la construcción de la marca. ¹ La marca-país en América Latina — Chaves, 2011

Siempre hablamos de cómo las empresas cambian sus identidades visuales gracias a sus directores de marca, pero, ¿Cómo se transforman quienes impulsan estos cambios? Con la nueva imagen de Allegro 234 visualizamos la evolución planeada por los que más saben. La compañía española de Branding, Allegro 234, presenta su nueva identidad corporativa y página web, como síntesis de un agresivo reposicionamiento de la compañía, basado en cuatro pilares y centrado en garantizar la transformación y el crecimiento sostenible de los negocios de sus clientes ¿El objetivo? Dar soluciones profundas y sencillas a través de áreas vivas, innovadoras y conectadas, además de un trabajo interdisciplinario en equipo. Con estos cambios, la agencia brinda hoy a sus clientes una visión más orientada al negocio y con beneficios reales a través de soluciones efectivas y comprensibles para todos. La expresión visual de esta nueva identidad corporativa se basó en la rigurosidad, creatividad y dinamismo que siempre caracterizó a la organización. Allegro 234 acompañó estas transformaciones con el lanzamiento de su nuevo sitio web. Este está dirigido a la Alta Dirección y su diseño considera diferentes capas de detalle, por un lado, más profundas en el contenido brindado y, por otro lado, más sencillas para que diferentes públicos puedan comprender los servicios que ofrece la compañía. Desde su fundación en 2003, la agencia a trabajado con grandes empresas en distintas partes del mundo, y forma parte de The Flow Collective, un grupo diverso de pensadores y estrategas de marca de primer orden con gran experiencia, apasionados creyentes en las marcas con propósito y conciencia.

Atendiendo a las peticiones recibidas, la Asociación Española de Branding ha comunicado que prorroga el plazo de presentación de candidaturas a los Premios Aebrand. El 11 de octubre es la nueva fecha límite para la inscripción y presentación de proyectos a los Premios Aebrand. Estos galardones reconocen proyectos de branding desarrollados en España y en Hispanoamérica y son una plataforma para promover, impulsar y divulgar el branding profesional. “Animamos a marcas y agencias a seguir presentando candidaturas a esta primera edición de los Premios Aebrand. Estos galardones contribuirán a visibilizar la excelencia y las mejores prácticas de branding y promoverán el desarrollo del sector en España”, apunta Cristina Vicedo, presidenta de Aebrand. Para postular, ingresa a: https://premios.aebrand.org/

"DircomMap es un mapa de la gestión de comunicación para profesionales, académicos y estudiantes avanzados". Con esta propuesta el comunicador presenta su libro, disponible sin costo a partir del 1 de octubre. Paul Capriotti es Doctor en Ciencias de la Comunicación, invitado recurrente en diversas Universidades y autor de libros sobre comunicación e Imagen, entre ellos Planificación Estratégica de la Imagen Corporativa y Branding Corporativo En este libro el autor radicado en Barcelona ensaya un nuevo modelo de gestión, que: "Propone un marco conceptual general, definiendo el alcance y los aspectos claves de la función comunicativa, y combinando las aportaciones del ámbito de la Comunicación con las ideas provenientes del Management. Ademas, plantea un modelo de actuación global de comunicación, desarrollando el proceso estratégico y presentando la gestión táctica, para exponer una perspectiva integradora de la gestión comunicativa en una entidad." Disponible el 01/10 para descargar en www.dircommap.com

La ciudad argentina de Rosario organizo un concurso abierto para elegir el logotipo que la identificara por los próximos 10 años. Entre las tres opciones finalistas, presentamos aquí la propuesta ganadora. La Fundación Rosario organizo un Concurso de Marca Gráfica, que tenía el objetivo de encontrar un logotipo surgido “del talento rosarino y del amor que los ciudadanos tienen para con nuestra ciudad”. En una primera instancia, el Comité evaluó los detalles técnicos de los trabajos presentados y su adaptación al brief propuesto, donde entre más de 35 proyectos presentados salieron los 3 finalistas. Hacia la elección final, el primer voto lo tenía el público, por lo que durante tres días todos los rosarinos tuvieron la posibilidad de conocer a las propuestas finalistas y votar por una de ellas. Más de 8.000ciudadanos se sumaron a esta elección. Finalmente, el proyecto de las rosarinas Cecilia Cervera y Eladia Depetris fue el elegido por el jurado. En la terna final estuvieron los trabajos de Gonzalo Pereyra Doval y Cristian Tabares. El Jurado lo integraron: Pablo Javkin, Intendente de Rosario; María Eugenia Schmuck, presidenta del Honorable Concejo Municipal de Rosario; Franco Bartolacci, rector de la Universidad Nacional de Rosario; Sebastian Lamelas, presidente de Fundación Rosario; y Carlos Bartolomé, presidente de Asociación Publicitaria de Agencias de Rosario; Luis Callegari, comunicador social, diseñador especializado en marcas y dirección de arte; y Ximena Muñoz Vivas, especialista internacional en Design Thinking. “Ya tenemos la Marca que nos va a identificar por los próximos 10 años, con lo cual concluimos este trabajo de más de dos años de identificar los ejes que nos posicionan y terminar de cerrarlo con esta identidad gráfica que definimos hoy con talento rosarino”, expresó Sebastián Lamelas. Análisis Aquí habría que analizar dos aspectos: Por un lado el Concurso, por otro lado la Marca. En cuanto al primero, concluye así un trabajo de más de dos años que encaro la Fundación Rosario y el concurso abierto parece ser la única alternativa en estas instancias, un recurso valido pero limitado a su vez. Limitado porque se ciñe a profesionales nacidos en el lugar, lo que recorta el universo de los participantes idóneos, y limitado también porque fija un premio de $50.000 (USD 300), por lo cual ningún Estudio o profesional en activo podría dedicar tiempo a este concurso, a no ser que fuera motivado por razones externas como el amor al lugar o la posibilidad de mostrar su manera de hacer. En cuanto a la marca gráfica, sigue faltando el criterio principal que debería tenerse en cuanta en esta categoría: la capacidad del símbolo de identificar correctamente al lugar. Si ahora su símbolo principal es ROS pues ya tenemos un problema, porque no estamos identificando a Rosario. Este punto invalida todo análisis posterior, porque desde el vamos no cumple la función que debería. De por sí, toda Ciudad tiene su posicionamiento, sus referencias, sus hitos. La marca debería englobar, acompañar e impulsar esa imagen. Dicho esto, vamos a las buenas noticias: Que se desarrolle una marca como recurso para vincular y promocionar la Ciudad, que la Fundación haya organizado talleres y encuentros para definir los lineamientos estratégicos de la marca, que convoquen a la ciudadanía a participar en la elección final, que propongan un símbolo a 10 años para posicionar y dar a conocer la Ciudad. Quizás el problema entonces este en la falta de referencias, de buenas prácticas, de organismos o asociaciones que acompañen esta buenas intenciones.

Pavel Gómez del Castillo — Solemos utilizar los arquetipos de Jung a la hora de construir la personalidad de una marca. ¿Pero como seria trabajar un arquetipo puramente feminista? En este articulo, el autor propone cuatro modelos para entender esta corriente. Los mitos griegos constituyen una fuente simbólica inagotable para comprender la psique humana. En ellos se representaron, hace milenios, arquetipos universales que pueden ayudar a explicarnos quiénes somos y cómo hemos decidido, cada uno de nosotros, vivir nuestras vidas. Estos mitos son una herramienta maravillosa para entender una de las grandes corrientes de pensamiento de nuestro tiempo: el feminismo. La visión tradicional de la mujer está representada por el rapto de Perséfone, la doncella, con los personajes de Deméter y Hecaté, representando los arquetipos de la madre protectora y la abuela sabia. Mi madre hoy está encantada con ser Hecaté, pero no quiso en el siglo XX ser Perséfone ni Deméter. Mis dos hijas, dueñas de su destino en el siglo XXI, tampoco quieren reproducir el arquetipo clásico ligado a la maternidad en el centro existencial de la mujer. ¿Qué alternativas tienen? Lo relevante es que los nuevos constructos de la feminidad que les propone el feminismo estaban ya en los mitos griegos. De hecho, las diosas griegas nos sirven para entender que no hay un modelo único para el feminismo, sino al menos cuatro alternativos. El más arcano es el arquetipo de Afrodita, empoderada a través de su poder sexual sobre los hombres. Cualquier fotografía de Helmut Newton está retratando el poder de Afrodita. Una Afrodita se siente, esencialmente, dueña de su cuerpo. En el feminismo moderno representa la conquista de los anticonceptivos o el aborto, bajo la premisa lógica de que la soberanía sobre lo que ocurre en mi cuerpo y con mi cuerpo es mía por encima de cualquier otra consideración. El arquetipo del feminismo clásico, el que reprodujo mi madre, es Atenea, diosa de la civilización. Es la mujer que reclama la universalidad de los derechos y libertades reservados a la masculinidad. Concepción Arenal luchando por el acceso a la universidad, Clara Campoamor por el derecho al voto, Patricia Ortega alcanzando el generalato. Tanto Afrodita como Atenea se movían en el espacio de la conquista de derechos individuales. Una reclamando su derecho a ejercer su poder femenino sin cortapisas, la otra reclamando su derecho a competir por el poder masculino. El feminismo del siglo XXI ha introducido dos nuevos arquetipos. Uno es Artemisa, diosa de la fauna salvaje, los desiertos y los bosques vírgenes, del mundo externo a esa civilización que tanto desea conquistar Atenea. En cierto modo, es su antítesis. Lleva mal su individualismo y su masculinización. Tampoco encaja bien con Afrodita. Es incapaz de comprender, por ejemplo, que reclame su derecho a prostituirse o a alquilar su vientre. El feminismo de Artemisa es el de la sororidad, el de la destrucción del hetero patriarcado y el "yo si te creo". Queda un último feminismo que es el del ser nacido de Hermes y Afrodita -de ahí viene la palabra hermafrodita- que carece de género. Es el feminismo de las teorías Queer que reclama, por ejemplo, el derecho a la libre determinación de la identidad y expresión de género, que Artemisa también discute. En resumen, lo que nos dicen los mitos griegos es que no hay un único modelo alternativo al patrón Perséfone-Deméter-Hecaté, sino al menos cuatro que se basan en dos ejes (igualdad-diferencia; liberal-radical): Afrodita (diferencia-liberal); Atenea (igualdad-liberal); Artemisa (diferencia-radical); y Hermafrodita (igualdad-radical). Explico todo esto en profundidad y mucho más (como la feminidad en otras expresiones de la tradición primordial como el tarot o la cábala) en Fem, el principio inmarcesible. Pavel Gómez del Castillo — Periodista y Comunicador (Madrid)

La próxima marca país Argentina esta siendo votada por el público a través de una elección abierta. En este artículo, hacemos un breve análisis de las dos alternativas que están disponibles. Opción A La primer alternativa propuesta por el Jurado compuesto por profesionales del diseño y representantes de los diversos sectores, es una marca grafica combinada: Un logotipo nominal puro acompañado de un símbolo abstracto. En este caso, el símbolo esta construido a partir de las franjas de la bandera argentina, y se ubica por debajo del logotipo. El punto fuerte de esta alternativa es la "novedad", el hecho de utilizar un recursos poco utilizado en la identificación nacional. También seria un punto a favor la versatilidad que puede ofrecer la composición de franjas, y el dinamismo que ese recurso propone en distintas aplicaciones. Como problema central estaría la débil institucionalidad que este símbolo tiene, la poca pertinencia y nula asociación con los otros identificadores nacionales. Por ejemplo, este símbolo no podría trabajar como un elemento separado del logotipo dada su baja representatividad por si mismo. Opción B La segunda alternativa presentada continua con la misma estrategia de identificación que la anterior: Marca grafica que combina un Logotipo nominal puro y un símbolo, en este caso heráldico. En esta alternativa la asociación con los símbolos patrios vigentes es mucho mayor, ya que remite directamente a la escarapela nacional y a partir de allí articula diversas lecturas posibles (sol, centro, unión), todas lecturas validas para este caso. Allí reside también su punto débil a su vez, en su poca capacidad de llamar la atención o de absorber nuevos contenidos posibles. Análisis Puestos a elegir, entendemos que la opción B cumple mucho mejor su función principal: identificar correctamente al país emisor de la manera mas rápida, lógica y económica posible. Aquí podemos sacrificar novedad en función de la representatividad: Un símbolo de identificación de esta escala, mas que inventarse debe develarse, entenderse como natural para los públicos con los que interactúa. ¿Recomendaciones? Aun entendiendo que ambas opciones están en proceso de boceto y todavía no conforman un sistema de identidad cerrado, nuestra principal recomendación es incorporar una tipografía argentina (o realizada por tipógrafos/as argentinos) dentro del Logotipo como requisito indispensable para esta escala de marcas. Entendiendo que estos proyectos son organismo vivos y en constante movimiento, seguramente veamos pronto novedades en este sentido.

Ismael Guzmán — Ricardo Cortes es el Gerente de marketing de Grido y Product Owner en este proceso de cambio de la Marca. Trabaja en la empresa hace más de 12 años, y en esta entrevista cuenta los detalles de esta renovación. - Han cambiado la identidad visual de Grido en el marco del 20° aniversario de la empresa. ¿La idea era que coincida con este momento? No era nuestra idea, ni el objetivo principal pero coincidió. Hacía más de dos años que veníamos trabajando en este desarrollo, porque la necesidad surgió mucho antes. Incluso con la pandemia de por medio todo se retrasó un poco y eso hizo que coincidieran los eventos. Pero lo pusimos dentro de ese marco porque creo que era importante para marcar la historia que está llevando adelante la empresa, todo el desarrollo que se logró en estos veinte años y como consecuencia cuando miramos a futuro, ahí entra la idea del rebranding como una herramienta más para potenciar esto. - Entendí que la idea es despegarse del concepto “heladería” y apuntar hacia un concepto más amplio y abarcativo. Nosotros hemos evolucionado mucho en estos años, no solo a niveles cuantitativos o de desarrollo de franquicias (ahora estamos con 1.800 puntos en 4 países) sino que también evolucionamos en el ámbito cualitativo, en el desarrollo de la empresa, la gestión de las franquicias, en la innovación y diversificación. Desde hace varios años estamos vendiendo en los locales productos congelados, incorporamos frutos secos y ahora por ejemplo mermeladas, café en capsulas y cada vez más desarrollos de productos que nos llevaron a pensar; primero a un nivel estratégico que queremos ser y hacia donde vamos, y luego a nivel de identidad, de lo que esta representa. Porque el logotipo anterior estaba centrado en el helado, tenía la palabra y las formas del helado, con lo que eso significa y con las barreras que establece a la hora de pensar en la marca hacia nuestros clientes, cuando ahora es un lugar donde puede resolver muchas más necesidades y tener muchas más experiencias. - Veíamos una evolución fuerte en el packaging, en los puntos de venta y en el abanico de productos, pero la marca corporativa había quedado inmóvil desde los inicios. Exactamente, desde que surgió la primera heladería Grido allá por el año 2000 hasta hace unos días era el logo original que creo la familia Santiago, que lo hicieron muy a pulmón y la verdad que fue un acierto. Pero ahora pensando en todo lo que queremos evolucionar de cara al futuro, creíamos que teníamos que tener otra herramienta a nivel identitario que nos permita ampliar los limites, que nos permita tener una marca mucho más fuerte a nivel regional, que nos permita ser una plataforma para muchos tipos de productos y sobre todo que sea más simple, que comunique lo que somos pero con mayor simpleza. Que siga transmitiendo esa calidez y cercanía que nos representa porque creo que ahí esta nuestro valor, y con esta nueva identidad nosotros sentimos que lo seguimos transmitiendo, ahora con otros horizontes. - ¿Van a mantener esta política de muchas submarcas cada una con su propia identidad, o este es también un cambio hacia una simplificación? "Como vos sabes, el cambio es mucho más que el logo. Nosotros trabajamos todo un sistema identitario que va desde la renovación del packaging hasta en la comunicación comercial, de todos nuestros insumos y puntos de venta. Todo eso implica el cambio" Y respecto a lo que decís de las submarcas, lo iremos renovando paso a paso pero la idea es no trabajar tantas submarcas, que es algo que teníamos mucho en nuestro sistema y confundía al cliente por una parte y nos dificultaba mucho a nosotros a la hora de poder comunicar eficientemente y darle más fuerza, más valor a la marca Grido. Entonces hemos optado por reducir mucho las submarcas y trabajar los productos bajo la marca paraguas. - Contanos un poco acerca del proceso interno de este cambio. Sentíamos que con todo lo que habíamos crecido, la identidad que teníamos no nos reflejaba correctamente. Y con esa necesidad empezamos a trabajarla internamente, fijando objetivos. Luego fuimos a varias agencias e hicimos un concurso donde finalmente elegimos la agencia Shakespeare en Buenos Aires. Con ellos hicimos el diagnóstico y las propuestas, y cuando elegimos la que finalmente quedó empezamos a trabajar junto con otras agencias especializadas en packaging, y con otras en Córdoba en la comunicación comercial. Digamos que trabajamos con un sistema de distintas agencias, cada una especializada en su rubro para poder trabajar en paralelo. El gran desafío fue poder mantener los lineamientos y el espíritu que había generado el cambio de identidad. - Entiendo que este cambio de imagen implica una inversión fuerte para los franquiciados, ¿Desde la empresa plantearon algunos mecanismos para acompañarlos? Tal cual, uno de los grandes desafíos es llegar con el cambio a todos los locales. Por eso con el franquiciado trabajamos mucho y preparamos distintos paquetes de inversión, sin establecer una obligatoriedad sino tratando de acompañarlos en el cambio. Tenemos franquicias con distintas realidades, por eso tenemos distintos packs y herramientas de financiación para que ellos puedan afrontarla según su escala. Ya tenemos 300 puntos de venta que están aplicando el cambio, y por cuestiones logísticas, de producción y demás calculamos que durante las próximas dos temporadas estaremos trabajando en esto. Pero si en los próximos meses estará el cambio aplicado en todos nuestros packs y productos. - Para cerrar, quería preguntarte por la importancia que le asigna la empresa a la marca y cuál fue el involucramiento de la plana mayor en este cambio. "Para nosotros es una inversión muy grande pero muy valiosa también. Como vos sabes la marca es un capital intangible muy importante para cualquier empresa. La verdad es que tener una marca que genere confianza, garantía de servicio y de productos, y que tenga un vínculo afectivo con el público es lograr un valor impresionante para cualquier empresa, es un componente de su patrimonio difícil de cuantificar" Por supuesto que toda la Dirección estuvo convencida de esto y cuando lo presentamos fue muy bien recibido. Imagínate que somos una empresa familiar y toda la junta la compone una familia, el padre con sus cuatro hijos, y cuando lo presentamos fue una aceptación unánime y por suerte el apoyo fue total. Es fundamental ese acompañamiento de los Directivos para que estos proyectos se puedan desarrollar correctamente" #Cordoba #Argentina #Alimentos #Rebranding

La Universidad de Buenos Aires cumple este año su Bicentenario. Para celebrar este evento, encargo el desarrollo de un sistema visual que enmarque todas las actividades que se realizaran durante el año. Martin Laksman, Florencia Capella y Laura Varsky fueron los encargados de desarrollar este proyecto: "Para el bicentenario de la UBA se nos presentó el desafío de crear un sistema visual que reflejara el espíritu festivo, inclusivo y participativo de los festejos focalizando sobre los principales atributos de la Universidad: orgullo por la educación pública y una apuesta por el futuro y la innovación. El proyecto que nos propusimos desarrollar se materializa a través de un manual de 180 páginas, herramienta pensada para colegas que precisen implementarlo." "La propuesta se inicia con un sistema de 140 grafemas (o unidades mínimas) con los que se crean pictogramas (o imágenes). Se trata de signos que, combinados, comunican ideas y producen significados nuevos y diversos. Un nuevo sistema visual para jugar, para crear y para formar futuro. Para nombrar nuestras facultades, unidades, y también nuestros valores e identidades, cómo lo hacemos entre todos y todas hace 200 años." El proyecto conto con la colaboración en diseño de Jazmín Miralles, tipografías de la Maestría en Tipografía Duna de María Paz Velez, Bitter de Sol Matas y el diseño de animaciones de Fernando Gómez. #UBA #Identidad #Universidad #BuenosAires

Como adelantamos en el Anuario 2020, las empresas de vehículos protagonizan los grandes cambios en el inicio de este año. Aquí repasamos los casos de Kia, Renault y General Motors, de mayor a menor. 01 → Kia "Movimiento que inspira" es la nueva filosofía de la empresa coreana que presento el pasado 15 de enero su nuevo posicionamiento y logotipo. Una marca grafica sintetizada, que elimina el ovalo y de forma geométrica une todas sus partes: “Diseñamos el logotipo en torno a dos principios. La primera es la simetría que simboliza una especie de estabilidad y confianza que tenemos hacia el futuro. El segundo es el gesto ascendente que se ve en la letra K y la A, destinado a simbolizar un aumento en lo que queremos lograr y lo que ofrecemos en términos de experiencia de marca a nuestros clientes en el futuro." dijo Karim Habib, Director de Diseño Global de Kia. El nuevo logotipo se dio a conocer durante una exhibición de pirotecnia en los cielos de Incheon, en Corea. Pero además, la empresa propone una revisión completa de su manera de hacer las cosas, eliminando el termino "motors" de su marca para ir de la fabricación a la creación, con un gran protagonismo del diseño y la movilidad eléctrica. Todo esto lo explica al detalle a través de videos, sitios web y diversos materiales de prensa, en el que seria el rebranding mejor ejecutado de esta lista. 02 → Renault La marca de origen francés presento la "Renaulution", un plan estratégico que busca pasar del volumen al valor. "La propuesta trata de mover a toda la empresa de los volúmenes al valor. Alimentaremos la fuerza de nuestras marcas, cada una con sus territorios claros y diferenciados. Pasaremos de ser una empresa de automóviles que trabaja con tecnología a una empresa de tecnología que trabaja con automóviles" dice Lucas de Meo, consejero delegado de la empresa. En este marco, se comenzó a aplicar un nuevo símbolo en los vehículos que mantiene la tradicional forma romboidal, pero simplifica las líneas y las duplica, acercándose mas al estilo "flat design" y eliminando todo volumen o brillo que presentaba el símbolo anterior. Por ahora mantiene el amarillo característico y la tipografía propia, pero seguramente veremos en los próximos meses como este nuevo concepto se traduce a la identidad 03 → General Motors El fabricante con sede en Detroit (EEUU) General Motors ha lanzado una nueva identidad de marca como parte de un impulso para aumentar la adopción de vehículos eléctricos. Afirma que su nuevo aspecto, creado por diseñadores internos, es más "moderno y vibrante" que el cuadrado azul anterior. "El subrayado de la 'm' se conecta con los logotipos de GM anteriores, además de representar visualmente la plataforma Ultium [la tecnología de GM que impulsa los vehículos eléctricos]. Y dentro del espacio negativo de la m hay un guiño a la forma de un enchufe." El ultimo caso de esta lista es el mas débil como proyecto de Branding. No presenta mayor información respecto al cambio, elimina elementos icónicos como la mayúscula y el color azul y solo supone un giro hacia la movilidad eléctrica pero representado débilmente por la idea de evocar un "enchufe" en su marca gráfica (?) y por la utilización de una tipografía en minúscula. De todas maneras suponemos que en este cambio tan profundo, pronto ira develando más información. #Vehiculos #Rebranding #Marcas #Autos #2021

En la campaña Demócrata por la Presidencia de Estados Unidos, el equipo de Joe Biden articulo su comunicación en torno a la tipografía Brother 1816, desarrollada por el estudio Tipotype en Uruguay. "Brother es una tipografía que fusiona la elegancia de líneas que se resuelven con confianza y determinación, junto con la seguridad y honestidad de su construcción geométrica clara y diáfana. Estos valores gráficos sin duda se han utilizado en la construcción del mensaje de campaña, aportando una voz distintiva dentro del catálogo de tipografías habitualmente utilizadas por el Partido Demócrata." cuentan desde el blog de la empresa. Diseñado por el equipo de Tipotype junto a Ignacio Corbo, Brother 1816 es una tipografía flexible, multifacética y sólida, que mezcla formas geométricas con trazos humanistas al mismo tiempo. La empresa Tipotype fue fundada en el año 2009 por Vicente Lamónaca, Fernando Díaz y Martin Sommaruga y es la primera fundición tipográfica digital en el Uruguay. Desde entonces viene desarrollando una amplio e interesante trabajo buscando "distribuir tipos de letra contemporáneos mientras creamos una plataforma que permite a los diseñadores de tipos comercializar fácilmente su trabajo”. #2021 #Tipografía #Uruguay #EEUU #Política #Tipotype

Ismael Guzmán — Publicamos el Anuario 2020, un repaso por las noticias y novedades de las marcas en Latinoamérica. Con invitados especiales que seleccionaron los mejores (y peores) casos en Argentina, México, Brasil y Colombia. También un breve recorrido de como reaccionaron las marcas a la pandemia, las tendencias que marcaron el año, las categorías que mas se movilizaron y los antes y después mas visitados. Bienvenidos al 2021! Descárgalo gratis en este enlace.

En este espacio homenajearemos a distintas personalidades del Diseño y el Branding que consideramos relevantes e inspiradoras, ya sea por sus aportes a la disciplina, su visión o por sus logros. El segundo capítulo es para Paula Scher. Paula Scher es una figura clave del branding contemporáneo y una de las diseñadoras más influyentes de la última década, dueña de un estilo que ha cautivado al público, trabajo tras trabajo. Fue la primera mujer en convertirse en socia de la legendaria agencia de diseño "Pentagram", y ha roto barreras no solo por sus impactantes soluciones gráficas sino también por la huella que ha dejado en la reivindicación del trabajo de las diseñadoras en el mundo del diseño. Scher ha desarrollado sistemas de identidad y marca, materiales promocionales, gráficos ambientales, envases y diseños de publicación para una amplia gama de clientes tales como: Bloomberg, Microsoft, Bausch + Lomb, Coca-Cola, Shake Shack, Perry Ellis, MoMa, Instituto Sundance, High Line, Jazz at Lincoln Center, Metropolitan Opera, NYC Ballet, New York Philharmonic, entre otros. Es conocida por su particular acercamiento artístico al uso de tipografías y reconoce que, cuando empezó a estudiar, el mundo de las letras no le interesaba especialmente: "Para mí, se parecía demasiado a ordenar tu habitación, con toda la influencia de la Escuela Suiza". Fue entonces cuando su profesor, el diseñador Stanislaw Zagorski, la animó a empezar a utilizar las tipografías para ilustrar. "Empecé a darme cuenta de que las tipografías tenían forma, y que esa forma podía convertirse en algo expresivo". Desde hace varias décadas, trabaja en un proyecto paralelo que fue recopilado en 2011 en el libro ilustrado “Paula Scher Maps”, que se basa en la construcción de mapas en los que los accidentes geográficos han sido sustituidos por palabras, generando un efecto colorido, barroco e impactante. Se trata de un trabajo en el que la diseñadora se siente libre para crear y explorar, combinando todo lo que ha aprenido a lo largo de su trayectoria con otras técnicas artísticas: "irme tres días al campo a trabajar en mis cuadros, que es algo muy laborioso y lento, me ayuda a comportarme de una forma muy distinta a como suelo hacerlo durante la semana" Guido Comas — Fundador de GCDG Estudio

Heber Luna — Dos palabras poderosas son las que dan nombre a la obra maestra creada por Carlos Losan e Ivan Gastélum, una obra llena de marcas, de coraje, de historias, de cinco humanos que decidieron hacer lo que más disfrutaban y sabían convirtiéndolo así en un trabajo; en una industria que hoy da de comer a muchas personas y genera valor tanto para personas y empresas. Grandes ya son Ivan y Carlos, porque no todos se atreven a hacer un trabajo de tal magnitud, un trabajo que reúne lo mejor de la industria de la comunicación de marcas de todo un país; Ivan y Carlos son gente con mucha identidad y normalmente la gente así siempre está en busca de su propia concepción y que mejor que construyendo algo que muchas generaciones disfrutaran a través de libros, foros, documentales, entrevistas y un sin fin de activaciones en pro de este proyecto, eso es Grandes de la identidad. Esta iniciativa que pretende reconocer a diseñadores gráficos destacados por su trayectoria, es un proyecto gestado de la mente y la creatividad de los ya antes mencionados. no es fácil en México encontrar obras como esta y hacen falta locos para atreverse a hacerlo realidad. En México la literatura en áreas de diseño, branding e identidad es poca a diferencia de muchos otros países, pero si bien la literatura es poca el material, los casos, la trayectoria y las marcas son muchas; bastaba con que alguien se animara a hacerlo, a investigar, a documentar estos casos y estas historias, eso es Grandes de la identidad. Esta es una obra que desde que tienes en tus manos huele a trabajo duro, da la sensación de mucho peso, de que algo esta bien hecho y hecho con mucho amor y mucha pasión; tuve a bien comprar esta obra y quede fascinado por la calidad, el estilo y lo valioso de la obra a través de los casos, los bocetos, las historias y los problemas resueltos a través de una síntesis visual bien lograda que inclusive hoy muchas de esas marcas siguen vigentes y dominan el mercado. Grandes de la Identidad - Libro Etapa 1. Estoy contento y muy entusiasmado porque en esta etapa 1 se nota el trabajo, el esfuerzo y la dedicación de mexicanos aguerridos que se atreven a hacer posible sueños y compartirlo con todos nosotros. Algo que también aplaudo y caracteriza a este proyecto es la sinergia y la colaboración de muchas otras instituciones como universidades, foros especializados, impresores, agencias y despachos en el ámbito del diseño y la construcción de marcas; bien dicen que si quieres llegar rápido ve solo pero si quieres llegar muy lejos ve acompañado. El libro en esencia es como un "instrumento de nutrición" para quienes nos dedicamos a la consultoría en comunicación de marcas, a la docencia y a la investigación, y para todo aquel amante de las marcas, es de estas obras que ningún estudiante de diseño, comunicación o mercadotecnia puede dejar pasar, tiene y debe estar en las bibliotecas personales de cada individuo y que las universidades deben adoptar en su colección. "Todos los diseñadores y no diseñadores que están en el mundo y la industria de la comunicación de marcas deberían de tener este libro y ver el documental. El pasado martes fue la presentación oficial y fue un honor estar con múltiples amigos, colegas, conocidos y gente que admiro y respeto en la industria de las marcas en México." El libro trae en si mismo una lectura muy digerible y es rescatable mencionar que es más de ver que de leer, muy bien diseñado desde un punto de vista editorial lo cual hace que consumir la información que en si tare sea algo fácil pero certero, ¿Qué si lo recomiendo comprar? Pues mira, independientemente que estudies o a que te dediques por supuesto que si lo recomiendo, es de estas obras que son tan grandes y magnificas que trascienden las fronteras de división generacional o profesional. Adquiere el tuyo en: www.grandesdelaidentidad.com Heber Luna — (México) Consultor de marca, profesor y mercadólogo.

El Banco BMG es uno de los principales bancos minoristas de Brasil. Fundado en 1930 y anteriormente conocido como Banco de Minas Gerais, hoy renueva su logotipo y todo su universo visual. En el marco del 90° aniversario de la entidad, el Banco encaro un profundo restyling de su marca, abandonando las características siglas en mayúsculas redondeadas para pasar a un identificador mas simple, moderno y adaptable a los entornos digitales. Liderado por Ana Karina Bortoni (primera mujer presidenta de una Banco en América Latina), se proponen "expandir la inclusión financiera y ofrecer mejores servicios a sus clientes". Con más de 5 millones de clientes activos, el Banco es uno de los principales jugadores del ámbito financiero en ese país. El nuevo propósito se define como "transformar para incluir", en linea con la propuesta de popularizar el acceso a las soluciones financieras. Análisis. Un logotipo mas amigable, un símbolo simple y plano, la incorporación del color violeta al naranja anterior y elementos visuales dinámicos dan forma a la nueva identidad del banco, en linea con la transformación que viene experimentando el sector en todo el mundo, buscando cambiar la imagen dura y seria de los años anteriores para acercarse mas a los códigos digitales. Estos cambios en entidades tan grandes y reconocidas siempre suponen un reto y una decisión arriesgada, de la cual en este caso sale airoso. #Brasil #Bancos #Restyling #Logotipos

La Asociación Cordobesa de Agencias de Publicidad renueva su Logotipo e identidad visual, a través de un concurso interno entre las Agencias asociadas. El detalle del proyecto ganador en este articulo. La Asociación sin fines de lucro fundada en 1972, tiene como misión la representación del interés de las empresas proveedoras de servicios publicitarios dentro de Córdoba. Hoy, la nueva conducción que dirige Mariano Saracco se embarco en un proceso de rediseño de su marca a través de un concurso interno. "Estamos trabajando en la representatividad y en los elementos que transmitan los valores que nuestra asociación siempre pone adelante. Esta nueva identidad es el punto de partida que reforzaran la visibilidad de nuestra asociación." El proyecto ganador, seleccionada por los socios entre varias propuestas, fue desarrollada por Adrián Canío de la agencia Agencia JPG. Análisis . Un trabajo de renovación de marca bien realizado. Simple, claro, sin mas pretensiones que el de identificar correctamente a la Asociación. Aquí se renuevan todos los elementos de identidad incluyendo un nuevo símbolo, nuevo logotipo, nueva tipografía, composición y gama de colores, aplicados de manera muy prolija. En este ultimo punto es donde parece innecesario sumar tantas variables, sobre todo para sub-productos que no tienen entidad propia y desintegran el conjunto visual, pero como en todo trabajo que se proyecta hacia adelante es mejor contar con recursos de mas que de menos. El cambio refleja una entidad mas cercana y dinámica, a tono con el nuevo equipo Directivo y las nuevas actividades que han ido sumando en la Asociación. #Argentina #Cordoba #ACAP #Restyling #JPG

El Sevilla Futbol Club de la Liga Española, modifico su escudo y renovó todo su programa de Identidad de marca, en un trabajo en conjunto con la consultora Summa. "Con el objetivo de dar un fuerte impulso a su marca y ayudar así al Club en la consecución de sus objetivos de negocio y deportivos, estamos trabajando hace meses en un proyecto global de branding que abarca desde la definición de su estrategia de marca, con un nuevo propósito, valores y territorios, hasta la construcción de su nueva identidad, incluyendo el diseño de todos los símbolos identitarios del Club y la creación de un estilo visual y verbal, propio y diferencial. El proyecto incorpora también la identificación y el diseño de todos los activos de marca necesarios para que la marca se despliegue con potencia a nivel nacional e internacional" dicen desde la Consultora Summa. Durante las próximas semanas se hará oficial por parte del club y será presentando este trabajo de branding que incluye la tipografía propia Sevilla FC font . Análisis. Un gran trabajo de Branding, completo, rico y diverso. El Sevilla se suma así a la lista de Clubes de Futbol (Juventus, Milán) que replantean su Plataforma de marca, actualizan su escudo y reorganizan su identidad visual, para transmitir mucho mas que una institución deportiva. En este caso, también como embajador de la región de Andalucía. Un pattern que hace referencia a la Ciudad, colores mas limpios y una tipografía propia arman un combo de recursos de diseño que pone al Club a la altura de los grandes del mundo. La colaboración de Summa (responsable también del proyecto de Barcelona FC) le garantiza un alto grado de idoneidad y rendimiento al trabajo. #Futbol #España #Sevilla #Branding #Summa

En este espacio homenajearemos a distintas personalidades del Diseño y el Branding que consideramos relevantes e inspiradoras, ya sea por sus aportes a la disciplina, su visión o por sus logros. En este primer capítulo, es el turno de Paul Rand. Peretz Rosenbaum nació en 1914 en Bownsville, Brooklyn y fue un Diseñador Gráfico estadounidense muy reconocido por el diseño de marcas institucionales y uno de los creadores del estilo tipográfico internacional suizo. Convencido por sus amigos que un nombre judío podría retardar su carrera, se cambió el nombre y abrevió su identidad judía a Paul Rand. Llamado el “Hombre de las Cuatro Carreras”, sobresalió en el sector publicitario, donde trabajó como Director de Arte en la agencia Weintraub para consagrarse como unos de los impulsores de la cultura del logo corporativo. De un fuerte carácter, la fama de viejo gruñón que siempre criticaba o despreciaba nuevas tendencias o conceptos de diseño le permitió ser un revolucionario del Diseño Gráfico en Estados Unidos. Usó la simplicidad del modernismo y el uso geométrico limpio de espacio en blanco, con los que creó algunas de las identidades corporativas estadounidenses más reconocibles (IBM, Westinghouse, UPS, ABC, USSB). Una de las filosofías de Rand es que incluso el más simple de los objetos lleva en el varias capas de significado. Rand se encargó de potenciar todos los elementos de un objeto para llegar a hacerlo cotidiano a los ojos de los consumidores. A los 32 años plasmó todas sus reflexiones y manifiestos en “Reflexiones sobre el diseño”, aun hoy considerada la biblia de la moderna práctica de la profesión. Guido Comas — Fundador de GCDG Estudio

La compañía de alimentos Molinos, dueña de más de 30 marcas de productos y líder en el sector en la Argentina, renovó su marca corporativa y redefine su propósito con el slogan "Nos une comer mejor". Molinos Río de La Plata S.A. es una compañía Argentina de productos alimentarios y una de las empresas líderes de la industria alimentaria en Latinoamérica, con llegada a más de 50 países en todo el mundo. En 2002, Molinos cumplió 100 años y hoy su valor asciende a unos 3.500 millones de pesos. Durante los últimos años, Molinos Río de la Plata compró varias empresas y hoy cuenta con una cartera de marcas de productos que incluyen Granja del Sol, Exquisita, Lucchetti, Matarazzo, Preferido, Vitina, Cocinero, Lira, Blancaflor, , Favorita, Don Vicente, Chocoarroz, Nieto Senetiner, RucaMalen, Minerva, Gallo y Arlistán, entre otras. La renovación de su marca corporativa se realizo internamente y fue acompañada de un spot publicitario donde repasa su cartera de producto y presenta su nuevo slogan. #2020 #Rebranding #Argentina #Alimentos

El Type Directors Club de Nueva York ha premiado al diseñador y tipógrafo argentino con el máximo galardón. Con esa excusa, repasamos algunas de sus creaciones mas reconocidas. Rubén Fontana nació en Buenos Aires e inició su carrera en el Departamento de Diseño Gráfico del Instituto Di Tella, dirigido por Juan Carlos Distéfano. Fue uno de los fundadores de la Licenciatura en Diseño Gráfico de la Universidad de Buenos Aires, donde creo las clases de Tipografía y Diseño Editorial. También, fue el fundador y editor de la revista tipoGráfica, durante 20 años, convirtiéndola en una referencia en el ámbito del diseño. Desde hace más de 30 años dirije junto a Zalma Jalluf el Estudio Fontana, uno de los mas importantes y reconocidos estudios de diseño de identidad institucional, corporativa y de productos en Latinoamérica. Aprovechamos la ocasión entonces para celebrar y repasar algunas de sus familias tipográficas más importantes desarrolladas en los últimos años. Fontana ND → Andralis ND → DiStefano Slab → Chaco → #Tipografia #Fontana #Premios #TDC #Argentina #2020

Gabriel Suarez — La empresa de procesadores Intel presentó una nueva marca gráfica e identidad visual, coincidiendo con el lanzamiento de sus procesadores Gen 11. Con una nueva tipografía, Intel One, hecha para este nuevo cambio, nuevas formas, simpleza y sutileza en un cambio que si, es muy parecido a otras marcas (no te estoy mirando LinkedIn). Es el tercer logotipo que la empresa ha utilizado en sus 52 años de vida. Conserva el azul característico de la marca y elementos como el punto cuadrado de la i. Como muchas otras empresas del sector, utiliza el diseño flat para adaptarse a los requerimientos de las nuevas plataformas (el digital). Pero ¿y ya está? No. El rediseño de Intel va mucho más allá de una nueva tipografía y un flat design. En cuanto vemos como se arma la nueva imagen en cada una de las piezas, observamos un diseño más rico y audaz. Moderno y solvente. Fresquito. Un diseño que parece marcar lo que quiere ser Intel. Un referente y una marca moderna frente a una competencia feroz. Y creo que lo han conseguido. Gabriel Suarez — Director de senorcreativo.com #2020 #Intel #Rebranding #Restyling #Apple

Pentagram ha diseñado una nueva identidad de marca para Rolls-Royce Motor Cars, un icono de los productos de lujo. La marca ha experimentado un cambio significativo en su historia reciente con una cartera de productos ampliada, un aumento en la demanda de sus capacidades y la introducción de sus modelos Black Badge. Esto creó una oportunidad para redefinir la identidad de Rolls-Royce como una marca de lujo. Con sus valores de marca únicos, tiene el poder de ser una casa de lujo, como ninguna otra. "Pentagram revisó cuidadosamente cada elemento de la marca existente, observando su ética de diseño, sus diseñadores, artículos que son sacrosantos para la marca y la relación única que la marca mantiene con sus clientes. El espíritu del éxtasis es una figura icónica (diseñada en 1909 por el escultor Charles Robinson Sykes) que aparece en la proa de todos los Rolls-Royce. El equipo de diseño volvió a dibujar cuidadosamente el símbolo del lujo para que funcione a la perfección en todas las plataformas en online y offline, y en una amplia gama de tamaños diferentes." Alejándose de los tonos oscuros anteriores, la nueva paleta de colores está diseñada para atraer tanto a clientes masculinos como femeninos. El ambiente de la marca negra que antes dominaba ahora es reemplazado por un violeta oscuro como la noche llamado 'Purple Spirit'. Esto va acompañado de una serie de colores de acento vibrantes, que incluyen el rosa flúor y el naranja, lo que permite que la marca sea más tranquila o más enérgica según el contexto. Un color secundario de oro rosa forma parte de la paleta de colores y está reservado para artículos impresos. El nuevo tipo de letra Riviera Nights proviene de la misma familia que la fuente anterior de la marca, pero también tiene letras elaboradas y biseladas. Trabajando en armonía con el lenguaje, transmite un equilibrio de modernidad, delicadeza y una sutil confianza. "Todos los nuevos elementos de la marca están diseñados para trabajar juntos para crear un sistema visual que proyecta la marca Rolls-Royce de una manera silenciosa e impactante; la nueva identidad visual representa un paso significativo para el negocio, llevándolo más allá de lo esperado en el panorama automotriz actual. Alejándose de la percepción masculina estereotipada de los automóviles, la nueva identidad de marca de Pentagram construirá una presencia poderosa aún más extraordinaria para la icónica marca Rolls-Royce." Análisis. En los trabajos de Pentagram no hay mucho margen para la critica. Aquí la icónica marca se renueva buscando ampliar su concepto de lujo, e incorporar a nuevos públicos (femenino, jóvenes) a su universo de productos que van mucho más allá de los automóviles. El monograma Doble R se simplifica y empieza a funcionar fuera de la caja contenedora, lo que le brinda muchas más posibilidades de uso. También renueva la tipografía y amplia su abanico de colores, saliendo de los clásicos tonos oscuros para incorporar los violetas y el oro a su linea principal, y la gama de azules y celestes para sus linea de Servicios. No alcanzaría a ser un restyling ya que no hay elementos que se modifiquen de manera notoria, pero es un buen ejemplo de como actualizar una marca gráfica y su universo de identidad visual de manera sutil y efectiva. Siempre el cambio tiene que ser funcional a la estrategia de negocios, y en este caso cumple su objetivo con creces #2020 #Automoviles #Rebranding #Lujo #Londres #Pentagram

El Círculo DirComs de Argentina es una asociación integrada por los responsables de las comunicaciones corporativas, relaciones institucionales y asuntos públicos de las empresas privadas y públicas del país. En el marco de su 18° aniversario, renueva su marca gráfica. "Este es un gran año para Dircoms porque cumplimos nuestra "mayoría de edad", 18 años desde la fundación de este espacio profesional de referencia para todos los comunicadores de Argentina. Con esta iniciativa buscamos trascender en el tiempo y evolucionar nuestra identidad visual, asegurando desde su concepción ser muy fieles a nuestro ADN. El nuevo logo es una síntesis del pasado, presente y futuro de Dircoms. Su forma circular es una invitación constante al intercambio, una práctica que nos define" resume Valeria Abadi, presidente del Círculo DirComs Argentina. El proyecto estuvo a cargo de Paola Podestá, miembro de la Comisión Directiva de Círculo DirComs y Diego Rilo, diseñador independiente. "Como parte del crecimiento de DirComs, nos propusimos reflejar la evolución del Círculo no sólo a través de las actividades que llevamos adelante sino también de nuestra identidad visual. Nos planteamos un proyecto integral que permitiera realizar una evolución de nuestra imagen. Trabajamos desde las disciplinas del diseño y la comunicación co-creando un logo simple y de alto impacto, que resume desde sus formas circulares lo que plantea Dircoms: integración, transparencia, intercambio. Esa integración también hace un juego visual con las iniciales del Círculo Dircoms, de un modo sutil" dijo Paola Podestá a cargo del proyecto de renovación de la marca. #2020 #Argentina #Restyling #Rebranding #DirCom #Comunicación